Tarih Podcast'leri

Kral Pastadan Zulu Hindistan Cevizi'ne: 6 Mardi Gras Geleneğinin Tarihi

Kral Pastadan Zulu Hindistan Cevizi'ne: 6 Mardi Gras Geleneğinin Tarihi

1. Krewe'ler
Fransız kaşif Bienville LeMoyne'nin 1718'de New Orleans'ı kurmasından sonraki yirmi yıl içinde, şehrin yıllık Karnaval kutlamaları, maskeli balolar ve diğer şenliklerle tamamlanan yıllık bir etkinliğe dönüştü. Mardi Gras'ı anan geçit törenleri (Karnavalın son günü ve Kül Çarşambası'ndan önceki gün, Lent'in ilk günü) resmen 1838'de başladı. Ancak 1857'de New Orleans'ın Mardi Gras kutlamaları sarhoşluk ve şiddetle gölgelenmişti ki, şehir yetkilileri onlardan kurtulmak üzereydiler. Bunun yerine, 1830'lardan beri her yıl Yeni Yıl Arifesinde geçit töreni düzenleyen Cowbellion de Rakin Society olarak bilinen bir grubun birkaç üyesi öne çıktı. Şu anda var olan kaosa düzenli bir alternatif olarak kendi Mardi Gras geçit törenini sahneleyecek yeni bir özel kulüp kurmayı önerdiler. Yeni örgütlerine Comus'lu Mystick Krewe (Yunan şenlik tanrısı) adını verdiler. Bugün, Karnaval'ın iki haftasını yalnızca davetli balolar ve akşam yemeği danslarıyla kutladıktan sonra, 70'den fazla mürettebat Mardi Gras'ta New Orleans'ta geçit töreni yapıyor.

2. Rex, Karnaval Kralı
En ünlü ekiplerden biri, 1872'de kurulan Rex'in Krewe'sidir. O yıl, Rus tahtının varisinin kardeşi Büyük Dük Alexis Romanov Alexandrovitch, New Orleans'taki Mardi Gras şenliklerine katılma davetini kabul etti. Şehrin önde gelen işadamları, İç Savaş'tan sonra şehre turizm ve iş çekmenin bir yolu olarak ziyareti düzenledi. Önde gelen vatandaşlardan oluşan yeni bir ekip oluşturarak, ekibin yıl için liderini Rex (Latince kral için) olarak belirlediler. Resmi olarak Tasarım Okulu olarak adlandırılan krewe, daha yaygın olarak Rex'in Krewe'si olarak bilinir. O zamandan beri her yıl, önde gelen bir kişi, o yılın Karnaval Kralı Rex olarak seçildi (Grand Duke ilk kişiydi) ve belediye başkanı tarafından şehrin sembolik anahtarı verildi.

3. Boncuk atma
Ünlü Mardi Gras boncuklarının gerçek anlamı, Rus Grandük Alexis'e de borçlu olduğumuz geleneksel renkleriyle başlar. 1872'deki ziyareti sırasında, yeni kurulan Krewe of Rex, krewe üyelerinin geçit töreninden Mardi Gras eğlencelerinin kalabalığına fırlatacakları boncuklar için dükün kraliyet evinin renklerini seçti. Daha sonra her renge bir anlam yüklediler: Mor adalet, yeşil inanç ve altın güç anlamına geliyordu. Fikir, boncukları bu özellikleri sergileyen kalabalığın içindekilere atmaktı; onları yakalayanların gelecek yıl için iyi şanslar getireceği söylendi. Boncuklar başlangıçta cam olmasına rağmen, günümüzde plastikten yapılmıştır ve en popüler Mardi Gras geleneklerinden biridir.

4. Zulu hindistancevizi
Ayrıca Mardi Gras geçit töreni "fırlatma"larının en gözdesi, Zulu Sosyal Yardım ve Zevk Kulübü üyeleri tarafından fırlatılan yuvarlak, boyalı, ışıltılı küreler olan Zulu hindistancevizleridir. Geleneksel olarak en eski Afrikalı-Amerikalı mürettebattan biri olan Zulu, ilk geçit törenini 1909'da gerçekleştirdi. Tarihsel kayıtların gösterdiği gibi, ertesi yıl kalabalığın üyelerine hindistancevizi fırlatmaya başladılar. Başlangıçta, hindistancevizleri doğal kahverengi, tüylü hallerinde bırakıldı, ancak kısa süre sonra onları boyamak ve parıltıyla süslemek için bir gelenek başladı. Günümüzde, Zulu hindistancevizi yaralanmalardan (ve davalardan) kaçınmak için atılmak yerine kalabalığa teslim ediliyor.

5. Flambeaux
Geceleri Mardi Gras şenlikleri sırasında geçit töreni müdavimlerinin yolunu aydınlatan yanan meşalelere flambeaux (Fransızca meşale) denir ve orijinal Mardi Gras krewe, Comus tarafından kurulan bir geleneğe kadar uzanır. 19. yüzyılın ortalarında, yeterli sokak aydınlatmasının olmaması nedeniyle meşaleler bir zorunluluktu. Orijinal flambeaux taşıyıcıları köleler ve özgür renkli adamlardı ve meşaleleri muhtemelen ziftle ıslatılmış ve ateşe verilmiş parçalanmış ipten yapılmıştı. Geçit töreni rotasını kaplayan kalabalıklar, bugün hala devam eden bir gelenek olan flambeaux taşıyıcılarına bozuk para atardı. Bununla birlikte, yıllar içinde, Mardi Gras flambeaux, cübbe giyen taşıyıcılar, artık çok daha hafif ve bütan veya gazyağı ile beslenen meşaleleriyle dönerek ve dans ederken, bir tür performans sanatına dönüştü.

6. Kral pastası
Mardi Gras'ın en popüler yemeklerinden birinin arkasındaki hikaye, Orta Çağ'a kadar uzanıyor. İşte o zaman insanlar Onikinci Gecede (Noel'in sonu ve Epifani'nin başlangıcı) bebek İsa'ya hediyeler getiren Üç Kralın geleneğini kutlamaya başladılar. Çocuklara özel hediyeler vermenin yanı sıra, bu durum için özel bir çeşit pasta yeme geleneği ortaya çıktı. Kral kekleri artık Twelfth Night (6 Ocak) ile başlayıp Mardi Gras ile biten sezon boyunca tüketilmektedir. Başlangıçta sadece basit bir hamur halkası olan kral pastası, yıllar içinde farklı biçimler aldı; Bugün en popüler şekli, tarçınla bağlanmış ve Mardi Gras'ın mor, yeşil ve altın renklerinde buzla kaplanmış örgülü Danimarka böreğidir. 1940'larda New Orleans'ın en büyük ticari fırınlarından birine sahip olan Donald Entringer tarafından başlatılan bir geleneğe göre, her kral pastasına küçük bir bebek heykelciği (İsa'yı temsil etmesi gerekiyordu) pişirildi. Bebek genellikle plastikten yapılır, ancak geçmiş yıllarda bazen porselen ve hatta altındı. Geleneklere göre, bebeği diliminde kim alırsa, bir sonraki pastayı almalı veya bir sonraki partiye ev sahipliği yapmalıdır. Ancak Zulu hindistancevizlerinde olduğu gibi, dava korkusu kral pasta geleneğinde değişikliklere yol açtı: Birçok fırın son zamanlarda bebek figürlerini keklerine pişirmeyi bıraktı, bunun yerine müşterilerin kendilerini yerleştirmesi için ayrı olarak paketlemeyi seçti.


Menüde @ Tangie's Mutfağı

Fotoğraf Kredisi: Tori’s Kitchen, 2014

Fotoğraf Kredisi: Tori’s Kitchen, 2014

Sezonu (ve satışları) uzatmak için, bazı fırınlar son zamanlarda diğer durumlar için alternatif buzlanma tonlarına sahip kral kekler sunmaya başladı: Noel için kırmızı ve yeşil, Sevgililer Günü için kırmızı ve pembe, Aziz Patrick Günü için yeşil ve beyaz, Aziz Patrick Günü için turuncu ve Cadılar Bayramı için siyah ve kolej futbol sezonunda okul renkleri. Kral kek, yılın herhangi bir zamanında lezzetli ve neşeli (biraz cafcaflı) bir kahve keki yapar.


New Orleans şehri için Crescent City, Big Easy veya NOLA gibi pek çok referans var, ancak hiçbiri MECO'nun ev sahipliği yaptığı isimle karşılaştırılamaz. New Orleans, yaklaşık 90 yıldır MECO'nun evi olmuştur. Tarihi, mutfağı, kültürü ve müziği ile tanınan, ancak en çok Mardi Gras kutlamasıyla ünlü renkli bir şehir. Bu Fat Salı gününü kutlamak için MECO ve Mardi Gas hakkında önemsiz gerçeklerden oluşan bir makale hazırladık.

Mekanik Ekipman Şirketi, Inc.'in kısaltması olan MECO, 1928'de Carondelet Caddesi'ndeki New Orleans şehir merkezinde başladı. Başlangıçta MECO, pompa ve motor distribütörü olarak kuruldu. 1939'da MECO'nun kurucusu ve New Orleans'lı John Pottharst, dünyanın en verimli deniz suyunu tuzdan arındırma yöntemi olan Vapor Compression'ın patentini aldı.

MECO'nun New Orleans şehir merkezindeki Carondelet Caddesi'ndeki orijinal mağazası.

“İlk Fransız yerleşimciler 17. yüzyılın sonunda Mardi Gras geleneğini Louisiana'ya getirse de, eyaletin İspanyol valileri daha sonra kutlamaları yasakladı. Louisiana 1803'te Amerika Birleşik Devletleri'nin bir parçası olduktan sonra, New Orleanslılar belediye meclisini maske takma ve sokaklarda parti yapma yasağını kaldırmaya ikna etmeyi başardılar. Şehrin yeni Mardi Gras geleneği, 1827'de, Paris'te eğitim gören öğrencilerin deneyimlerinden ilham alan bir grup öğrenci, maskeler ve soytarı kostümleri giyip kendi Fat Salı şenliklerini sahneye koyduklarında başladı. Partiler giderek daha popüler hale geldi ve 1833'te Bernard Xavier de Marigny de Mandeville adında zengin bir plantasyon sahibi resmi bir Mardi Gras kutlamasını finanse etmek için para topladı. 1850'lerde kabadayılar şiddete başvurmaya başladıktan sonra, Comus'lu Mistick Krewe adlı gizli bir topluluk, 1857'de ilk büyük ölçekli, iyi organize edilmiş Mardi Gras geçit törenini sahneledi. 2

3. MECO ve İkinci Dünya Savaşı

1941'de, MECO'nun yüzlerce tuzdan arındırma makinesinden ilki, İkinci Dünya Savaşı'nda, tatlı suyun kıt olduğu yerlerde askerlere içme suyu sağlayarak özgürlük çabalarını desteklemek için kullanıldı. Bu MECO birimleri, İkinci Dünya Savaşı'nda savaşan cesur askerlerle aynı New Orleans limanından gönderildi.

Sahada MECO buhar sıkıştırma ünitesi.

4. Mardi Gras ve Karnaval
“Mardi Gras ve Karnaval aynı kutlamadır. Mardi Gras teknik olarak yalnızca Salı Salı anlamına gelse de, Mardi Gras sezonu aslında 6 Ocak'ta kutlanan ve Üç Kral Günü veya Noel'in On İkinci Günü olarak bilinen bir Hıristiyan tatili olan Epiphany'de başlar. Brezilya'da ve diğer birçok ülkede Epifani ile Fat Salı arasındaki bu dönem Karnaval olarak bilinir. Hangi ismi kullanmayı tercih ederseniz edin, Mardi Gras'ın şenlikleri bu gece yarısına kadar sürer, Ash Çarşamba, Lent'in 40 gününü başlatır. 1

5. MECO: Yarının Suyunu Aldığı Yer™.

Bu bir slogan veya slogandan daha fazlasıdır; müşterilerimize, çevreye ve dünya çapında hizmet verdiğimiz sektörlere yönelik bir MECO vaadidir. Yarının Suyu Aldığı Yer™, en yenilikçi ve verimli teknolojileri kullanarak arıtılmış su sağlama taahhüdüdür. Su arıtma çözümlerimizin temiz ve çevresel önceliklere duyarlı olmasını sağlamaya çalışıyoruz. Sadece bir Dünya olduğunu anlıyoruz. Sürdürülebilirlik taahhüdümüzde müşterilerimizle uyumluyuz.

Sürdürülebilirlik, çevreye ve müşterilerimize karşı sorumluluğumuzdur.

6. Krewes
"Fransız kaşif Bienville LeMoyne'nin 1718'de New Orleans'ı kurmasından sonraki yirmi yıl içinde, şehrin yıllık Karnaval kutlamaları, maskeli balolar ve diğer şenliklerle tamamlanan yıllık bir etkinliğe dönüştü. Mardi Gras'ı anan geçit törenleri (Karnaval'ın son günü ve Ödünç'ün ilk günü olan Ash Çarşamba'dan önceki gün) resmen 1838'de başladı. sadece davetli balolar ve akşam yemeği dansları. 3

7. MECO Krewe

Mardi Gras geçit töreninde bir ekibin parçası olmam istenmek bir onur ve üstlenilmesi gereken büyük bir görevdir. Yaklaşık bir düzine MECO çalışanı, yaşamları boyunca Mardi Gras için farklı ekiplerde bulunmuş veya bu ekiplerde yer almıştır. Özellikle en çok göze çarpan çalışanlardan biri, MECO'da Kıdemli Uygulamalar Mühendisi olan New Orleans'lı Will Brown'dır. Will, 15 yılı aşkın bir süredir Thoth'un Krewe geçit töreninde yer alıyor ve hala saymaya devam ediyor.

8. Rex, Karnaval Kralı

“En ünlü ekipler arasında 1872'de kurulan Krewe of Rex vardır. O yıl, Rus tahtının varisinin kardeşi Büyük Dük Alexis Romanov Alexandrovitch, New Orleans'taki Mardi Gras şenliklerine katılma davetini kabul etti. Şehrin önde gelen işadamları, İç Savaş'tan sonra şehre turizm ve iş çekmenin bir yolu olarak ziyareti düzenledi. Önde gelen vatandaşlardan oluşan yeni bir ekip oluşturarak, ekibin yıl için liderini Rex (Latince kral için) olarak belirlediler. Resmi olarak Tasarım Okulu olarak adlandırılan krewe, daha yaygın olarak Rex'in Krewe'si olarak bilinir. O zamandan beri her yıl, önde gelen bir kişi, o yılın Karnaval Kralı Rex olarak seçildi (Grand Duke ilk kişiydi) ve belediye başkanı tarafından şehrin sembolik anahtarı verildi. 3

9. boncuk atma

“Ünlü Mardi Gras boncuklarının gerçek anlamı, Rus Grandük Alexis'e de borçlu olduğumuz geleneksel renkleriyle başlar. 1872'deki ziyareti sırasında, yeni kurulan Krewe of Rex, krewe üyelerinin geçit töreninden Mardi Gras eğlencelerinin kalabalığına fırlatacakları boncuklar için dükün kraliyet evinin renklerini seçti. Daha sonra her renge bir anlam yüklediler: Mor adalet, yeşil inanç ve altın güç anlamına geliyordu. Fikir, boncukları kalabalığın içinde bu özellikleri sergileyenlere atmaktı, onları yakalayanların gelecek yıl için iyi şanslar getireceği söylendi. Boncuklar başlangıçta cam olmasına rağmen, günümüzde plastikten yapılmıştır ve en popüler Mardi Gras geleneklerinden biridir.” 3

10. Zulu hindistancevizi

"Ayrıca Mardi Gras geçit töreni "atma"larının en gözdesi, Zulu Sosyal Yardım ve Zevk Kulübü üyeleri tarafından fırlatılan yuvarlak, boyalı, ışıltılı küreler olan Zulu hindistancevizleridir. Geleneksel olarak en eski Afrikalı-Amerikalı mürettebattan biri olan Zulu, ilk geçit törenini 1909'da gerçekleştirdi. Tarihsel kayıtların gösterdiği gibi, ertesi yıl kalabalığın üyelerine hindistancevizi fırlatmaya başladılar. Başlangıçta, hindistancevizleri doğal kahverengi, tüylü hallerinde bırakıldı, ancak kısa süre sonra onları boyamak ve parıltıyla süslemek için bir gelenek başladı. Günümüzde, Zulu hindistancevizi yaralanmalardan (ve davalardan) kaçınmak için atılmak yerine kalabalığa teslim ediliyor.” 3

11. flambeaux

Geceleri Mardi Gras şenlikleri sırasında geçit törenine katılanların yolunu aydınlatan yanan meşalelere flambeaux (Fransızca meşale) denir ve orijinal Mardi Gras krewe, Comus tarafından kurulan bir geleneğe kadar uzanırlar. 19. yüzyılın ortalarında, yeterli sokak aydınlatmasının olmaması nedeniyle meşaleler bir zorunluluktu. Orijinal flambeaux taşıyıcıları köleler ve özgür renkli adamlardı ve meşaleleri muhtemelen ziftle ıslatılmış ve ateşe verilmiş parçalanmış ipten yapılmıştı. Geçit töreni rotasını kaplayan kalabalıklar, bugün hala devam eden bir gelenek olan flambeaux taşıyıcılarına bozuk para atardı. Bununla birlikte, yıllar içinde, Mardi Gras flambeaux, cübbe giyen taşıyıcılar, artık çok daha hafif ve bütan veya gazyağı ile beslenen meşaleleriyle dönerek ve dans ederken, bir tür performans sanatına dönüştü. 3

12. Kral Kek, büyük kek

“Mardi Gras'ın en popüler yemeklerinden birinin arkasındaki hikaye, Orta Çağ'a kadar uzanıyor. İşte o zaman insanlar Onikinci Gecede (Noel'in sonu ve Epifani'nin başlangıcı) bebek İsa'ya hediyeler getiren Üç Kralın geleneğini kutlamaya başladılar. Çocuklara özel hediyeler vermenin yanı sıra, bu durum için özel bir çeşit pasta yeme geleneği ortaya çıktı. Kral kekleri artık Twelfth Night (6 Ocak) ile başlayıp Mardi Gras ile biten sezon boyunca tüketilmektedir. Başlangıçta sadece basit bir hamur halkası olan kral pastası, bugün yıllar içinde farklı biçimler aldı, en popüler şekli, tarçınla kaplanmış ve Mardi Gras'ın mor, yeşil ve altın renklerinde buzla kaplanmış örgülü bir Danimarka pastasıdır. 1940'larda New Orleans'ın en büyük ticari fırınlarından birine sahip olan Donald Entringer tarafından başlatılan bir geleneğe göre, her kral pastasına küçük bir bebek heykelciği (İsa'yı temsil etmesi gerekiyordu) pişirildi. Bebek genellikle plastikten yapılır, ancak geçmiş yıllarda bazen porselen ve hatta altındı. Geleneklere göre, bebeği diliminde kim alırsa, bir sonraki pastayı almalı veya bir sonraki partiye ev sahipliği yapmalıdır. Ancak Zulu hindistancevizlerinde olduğu gibi, dava korkusu kral kek geleneğinde değişikliklere yol açtı: Birçok fırın son zamanlarda bebek figürlerini keklerine pişirmeyi bıraktı, bunun yerine müşterilerin kendilerini yerleştirmesi için ayrı olarak paketlemeyi seçti.” 3


Zulu Sosyal Yardımlaşma ve Zevk Kulübü'nün Tarihçesi

Muhteşem Zulu ekibi nasıl başladı ve bugün nerede.

New Orleans'taki Afrikalı-Amerikalılar, başlangıcından bu yana şehrin Karnaval kutlamalarının bir parçası olmuştur. Zulu Sosyal Yardım ve Zevk Kulübü, New Orleans'taki en görünür Afrikalı-Amerikalı Karnaval organizasyonudur. 1909 yılında kurulan Zulu, şehrin tüm dokusunu kapsayan zengin bir tarihe sahiptir. Geçmişte, köleleştirilmiş Afrikalılar ve Gens de couleur libre Mardi Gras'ın yarışmalarına, partilerine ve geçit törenlerine katılmalarına izin verilmedi.

İç Savaştan önce, köleleştirilmiş Afrikalı-Amerikalıların açık toplantıları sıkı bir şekilde kontrol edildi. Kurtuluştan, savaşın sona ermesinden ve 13. Değişiklik'ten sonra, halk gösterileri ve kutlamalar yaygınlaştı. Siyahlar en azından Mardi Gras ruhunu evden eve taşıyarak sokaklara çıkabildiler. New Orleans'taki Karnaval geliştikçe ve büyüdükçe, Afrikalı-Amerikalıların katılımı da arttı.

Kuzey Broad Caddesi'ndeki kulübün genel merkezinin önündeki Zulu Arması işareti (Fotoğraf: Nezaket: Sıradışı)

Sosyal Yardım ve Zevk Kulüpleri

Kurtuluştan sonra, eskiden köleleştirilmiş Afrikalılar mali açıdan sakat kaldılar. Birçoğu sevdiklerine düzgün bir cenaze töreni yapmak istedi, ancak masrafları karşılayamadı. Birçoğu para toplamak için dans gibi sosyal etkinlikler düzenleyen kendi topluluklarını ve gruplarını kurdu. Bazı gruplar Yerli Amerikalıları “Kızılderilileri maskeleyerek” benimsedi ve onurlandırdı ve bu gelenek doğdu. “Black Mardi Gras”, Jazz'ın doğuşundan sonra 20. yüzyılın başında hızla büyüdü. Beyaz geçit törenleri için gruplar sağlayan siyah müzisyenler de topluluklarının geçit törenlerine katıldı. Daha fazla “Sosyal Yardım ve Zevk” kulüpleri kuruldu.

Zulu Doğdu

“The Bulls” gibi Sosyal Yardım ve Zevk Kulüplerinin (SAP'ler) liderliğini takiben, bir grup Afrikalı-Amerikalı işçi, 1901 civarında “şehir dışındaki” evlerinin yakınında toplanmaya başladı. Bu adamlar resmen hayırsever bir toplum olarak örgütlendiler. "Serseriler." Serseriler, Karnaval zamanında resmi olmayan geçit törenleri ve partiler düzenlerdi.

1909'da gezici bir zenci tiyatro şirketi, Pythian Tiyatrosu'na bir komedi, "Akıllı Set" getirdi. Gösteri oldukça başarılıydı, koşusu sırasında tükenmiş evlere oynuyordu. Gösteriyi izleyen gençlerden biri John L. Metoyer'di. Metoyer, “aynı adı taşıyan eski ante bellum free renkli ailesinin karanlık tarafının bir üyesi” olarak tanımlandı.

Akıllı Set, bir Zulu köyünde geçen müzikal sayıları içeriyordu. Çim etekleri ve mızraklarıyla güçlü Zulu savaşçılarının görseli Metoyer'e ilham verdi. Bir Zulu kralının "Benim gibi bir kral asla olmadı ve asla olmayacak!" dediği şarkılardan birinde özellikle motive oldu. Metoyer bu görseli benimsedi ve Zulu Sosyal Yardım ve Zevk Kulübü'nü oluşturmak için yaklaşık elli adamı organize etti. Bu “Zulus”, 1910'da aşağıdaki Mardi Gras'ı geçit töreni yaptı.

Erken Zulu Geçit Törenleri

1940'larda Zulu (Nezaket Hogan Caz Arşivi, Tulane Üniversitesi)

William Storey, 1910'da ilk Kral Zulu'ydu. Domuz yağı kutusundan yapılmış bir “taç” taktı. Bir muz sapını "asa" olarak salladı. Kral, kulübün diğer üyelerinin eşlik ettiği mahallede bir arabaya bindi. 1912'de geçit törenine bir grup eklendi. Zulus, 1915'teki Rex geçit töreninde bir birim olarak geçit töreni yaptı ve bu da görünürlüklerini artırdı. Zulu Sosyal Yardımlaşma ve Zevk Kulübü 20 Eylül 1916'da kuruldu.

Tekne ile varış

Zulu, Yeni Havza Kanalı'nı bir mavnayla gezerken, 1930'lar. (Nezaket Louisiana Eyalet Müzesi)

Zulu geçit töreninin ana temalarından biri “beyaz” Mardi Gras ile alay etmektir. Karnaval Kralı Rex, geleneksel olarak New Orleans'a tekneyle "geldi". Bu gelenek, Mardi Gras, Lundi Gras'tan bir gün önce düzenlenen tam bir gösteriye dönüştü. Rex, Canal Street'e indi ve Mississippi nehrinden özel bir yatla geldi.

Zulu, geride kalmamak için bir “geliş” geleneği de kurdu. 1917'de Kral Zulu, James Robertson, Yeni Havza Kanalı'nda bir sandalda kürek çekti. Kanalın S. Rampart Caddesi'ndeki dönüş havzasına indi. Geçit töreni orada başladı. 1939'da Kral Zulu, Allen James, “Claribelle” römorkörüyle S. Rampart Caddesi'ne geldi.

Kraliçe Zulu

Kraliçe Zulu, 2007 (Flickr kullanıcısı DoctorWho'nun izniyle)

Zulus'un 1948'e kadar bir kraliçesi yoktu. 1923'ten itibaren kulübün erkek üyelerinden biri, on yıl boyunca konsorsiyum gibi giyinerek “kraliçe” rolünü oynadı. II. Dünya Savaşı'ndan sonra Zulu, Afrikalı-Amerikalı toplumda daha yerleşik ve belirgin hale geldi. Kulüp, 1948'de Edwina Robertson'a ilk kraliçesi olma onurunu verdi. Bayan Robertson geçit törenini gözden geçirdi ve S. Liberty Caddesi yakınlarındaki Jackson Bulvarı'ndaki Geddes ve Moss Cenaze Evi'ndeki "resmi" inceleme stantından Kral Zulu'ya kadeh kaldırdı. (Geddes ve Moss şimdi Gertrude Geddes Willis Cenaze Evi'dir.) İşletme 1930'larda kendi inceleme standını kurarak mahalledeki geçit törenine katılanlara sandviç sağlıyor.

Günümüzde, Kral Zulu'nun seçimi son derece rekabetçi. Onur kampanyası yapmak isteyen kulüp üyeleri, kulüp üyelerine oy vermek için evlerinde ve diğer mekanlarda özenli partiler düzenler.

Louis Armstrong, soldan ikinci, 1949 Zulu geçit töreninde hüküm sürüyor. (NOLA.com | Times-Picayune arşivi)

Bir Kral Zulu'nun onur için kampanya yapması gerekmiyordu: 1949'da Louis Armstrong. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra müzisyenler tarafından yaratılan orijinal Creole Jazz'ı korumak için bir hareket başlamıştı. Bu hareket, Büyük Göç sırasında New Orleans'tan ayrılan müzisyenleri onurlandırmayı içeriyordu. Bu grubun en görünür üyesi, sevgiyle Pops olarak bilinen Armstrong'du. Böylece, Pops Zulus'un kara yüzünü giydi ve kulüple birlikte sürdü, çünkü New Orleans, kendisine ve birçok Afrikalı-Amerikalı müzisyene 20. yüzyılın başlarında yapılan muameleyi telafi etmek için elinden geleni yaptı.

Kral Zulu, geçit töreninin hükümdarı olabilir, ancak bu, rakiplerin olmadığı anlamına gelmez. On yıllardır “Big Shot”, Kral Zulu'yu takip ediyor. Büyük Atış'ın, sorumlu olması gerektiğini düşünen adam olduğunu biliyorsun! Güzergâh boyunca bir noktada, krala “meydan okurdu”. Ardından gelen tablo her zaman harika Mardi Gras eğlencesiydi.

Hindistan cevizi

Zulu sürücüsü, değerli hindistancevizlerinden birini uzatıyor (Flickr kullanıcısı “Coconut Crazy” – William Metcalf'ın nezaketiyle)

Zulus'un imzası olan "atma", boyalı hindistan cevizidir. Zulu Tarihçileri, geleneğin kulübün ilk yıllarına kadar uzandığını söylüyor. Üyeler, beyaz geçit töreni ekipleri tarafından atılan cam boncukları karşılayamadı ve hindistancevizi, Zulu'nun genel temasına uyuyor.

Orijinal atışlar normal hindistanceviziydi. Kral Zulu 1939, James Robertson patronu Belediye Başkanı Robert Maestri'ye “kıllı hindistan cevizi” sundu. Atış gelişti. Üyeler hindistancevizi traş ettiler, süzdüler ve boyadılar. Yıllar boyunca kulüp, aşırı hevesli hindistancevizi fırlatıcıları tarafından yaralanan geçit törenine katılanlara ödeme yaptı.

Ancak 1987 yılına gelindiğinde, kulübün sorumluluk sigortası, Zulu üyelerini gıpta edilen atışları atmaya zorladı. Böylece, bir yıl sonra, Vali Edwin Edwards, kulübü sorumluluktan muaf tutan “Hindistan Cevizi Yasası” nı yasaya göre imzaladı. Bir şart vardı: Hindistancevizleri atılmamalı, şamandıralardan verilmeli. Yaratıcı/benzersiz atışlar bir dizi taklitçiyi ateşledi, özellikle de Muses'ın ayakkabıları ve Nyx'in cüzdanları.

Bugün Zulu

1960'ların “kara güç” hareketi Zulu üyeliğini geriletti. Birçok Afrikalı-Amerikalı kulübün temasına katılmadı. Örgüt geleneklerini değiştirmezken, üyelik düştü.

Kulüp, 1980'lerde ve 1990'larda büyüyen sancılar yaşadı. Şamandıralar, kulüp içindeki "alt ekipler" tarafından finanse ediliyordu; bu, küçük bir grup erkeğin şamandırayı organize edip finanse ettiği ve genellikle arkadaşlarını binici olarak işe aldığı ortak bir Karnaval uygulamasıydı. Bu, şamandıra kalitesinde tutarsızlıklara yol açtı ve geçit töreni sırasında arızalar sıktı.

Zulu üyeleri şehrin siyasi kademelerinde yükseldikçe, çoğu kulübü kalite kontrolünü hızlandırmaya zorladı. Kulüpteki bu hareketin liderlerinden biri merhum Roy E. Glapion, Jr. Glapion, 1974'te New Orleans Şehir Konseyi'ne seçilen bir devlet okulu öğretmeniydi. 1990'larda, Glapion kulübe geçit törenini iyileştirmesi için meydan okudu. , hem de toplumdaki hayırseverliğini teşvik eder. Meclis Üyesi Glapion, Kral Zulu 2000 olacaktı, ancak 28 Aralık 1999'da vefat etti. Kulüp, 2000 yılında onuruna boş bir kral şamandırası ile geçit töreni yapmayı seçti.

Zulu SA&P'nin çalışmalarının çoğu, Mid-City'de 722 N. Broad Street'te bulunan genel merkezinde gerçekleşir. Kulüp şu anki evine 1978'de taşındı ve burası artık mahallede tanıdık bir simge yapı.

Yükselen Krewe

“Zulu İtfaiyesi”, HBO dizisi “Treme”'de yer aldı ve kulübün geleneksel son şamandırası/birimi. (Bilgi fotoğrafı)

Kulüp, Glapion'un meydan okumalarına yanıt verdi. Şehir, Zulu'nun “super krewes saflarına adım attığını not etti.” Belediye Başkanı Marc Morial, Zulu'ya liderlik etmek için NOPD atlı subaylarıyla binicilik geleneğini başlattı, bu gelenek Belediye Başkanı Mitch Landrieu tarafından bugüne kadar devam ettirildi.

“karakterler” geleneği, Zulu Geçit Töreninin hala önemli bir parçası. Kral ve Kraliçe geçit törenine liderlik ediyor, ardından Büyük Atış, Cadı Doktoru, Büyükelçi, Belediye Başkanı, Eyalet Prensi, Vali, Dükler ve Bay Büyük Şeyler geliyor. Büyük Atış hala Kral olmayı hak ettiğini düşünüyor ve bunu herkesin bilmesini sağlıyor! Karakter şamandıralarına binen adamlar, geçit törenini birbirine bağlayan yapıştırıcıdır. Zulu'nun geçit töreninin sonunda (gerçek NOFD kamyonunun hemen önünde) bir itfaiye aracı şamandırasına binen kendi “İtfaiye Departmanı”'i bile var.

Geçit törenine ek olarak, Zulu SA&P iki büyük halka açık etkinlik düzenliyor. Birincisi Zulu Taç Giyme Balosu. Top geleneksel olarak Cuma gecesi Mardi Gras'tan önce yapılır. Zulu Taç Giyme Balosu, Ernest N. Morial Kongre Merkezi'nde düzenlenen büyük bir partidir. Siyah kravatlı, resmi bir ilişki. Üyeler ve misafirleri harika yiyecek ve içecekler getirirler ve tüm gece boyunca harika müzikal eylemlerle eğlenirler.

Lundi Gras

Bu Zulu'nun halka açık partilerinin sadece başlangıcı. Lundi Gras'ta kulüp, Mississippi Nehri boyunca Woldenberg Park'ta büyük bir açık hava festivali düzenliyor. Kulübün “karakterleri,” Büyük Atış, İl Prensi ve diğerleri, öğleden sonra boyunca festival alanı çevresinde üç sahnede görünüyor. Bash, Kral Zulu'nun (tekneyle) gelişiyle sona erer. Tüm öğleden sonra müziğin yanı sıra yirmiden fazla satıcının yiyecek ve içecekleri var.

Zulu Rotası

Zulu tamamen insanlarla ilgili ve rota da bunu yansıtıyor. Herkes Zulu deneyiminin bir parçası olur. Zulu Geçit Töreni sabah 8'de başlıyor. Mardi Gras'ta. Geçit töreni, S. Claiborne ve Jackson Caddeleri'nin köşesinde başlar. Kral Zulu yola çıkmadan önce, NOPD eskort atadı ve belediye başkanı dışarı çıktı.

Zulu, Jackson'dan aşağı, sola döndüğü St. Charles Bulvarı'na gider. Bu köşeden, geçit töreni St. Charles'dan aşağı yuvarlanır ve Gallier Hall'da durur. Belediye başkanı (yolculuğu burada sona eriyor) ve diğer şehir yetkilileri, daha sonra Canal Street'e giden Kral Zulu'ya kadeh kaldırıyor.

Geçit töreni Kanal Caddesi'nden sola dönerek Basin Caddesi'ne doğru ilerliyor. Ardından, Basin Caddesi'nden sağa dönerek Kongo Meydanı ve Armstrong Parkı'nın çevresinden döner. Ekip, Orleans Bulvarı'ndaki Treme mahallesinden geçerek, geçit töreninin bittiği ve dağıldığı N. Broad'a gidiyor. Bu uzun rota, yerlilere ve ziyaretçilere bir hindistancevizi için bağırmak için bolca fırsat sunuyor! Zulu ile istediğini yap!

New Orleans tarihi üzerine beş kitabın yazarı Edward Branley, Brother Martin Lisesi ve New Orleans Üniversitesi mezunudur. Edward, New Orleans ve çevresindeki gruplara yerel tarih üzerine yazar, ders verir ve konuşmalar yapar. Kentsel fantezi romanı "Gizli Yetenekler" çevrimiçi ve kitapçılarda mevcuttur. Onu Twitter ve Facebook'ta bulun, @NOLAHistoryGuy.


Renklerin parlak ve şenlikli karışımı – Mor, Yeşil, ve altın – Karnaval sezonunda kaçınılmazdır. Krewe of Rex'in 1872'de ilk gündüz geçit töreni için renk şeması olarak bu renkleri seçtiğine inanılıyor.

Asil bir renk olarak bilinen mor, Adaleti temsil eder. Yeşil, İnancı temsil eder. Ve altın Gücü temsil eder.

Başlangıçta, bu renklerin boncukları, bu özellikleri en iyi yansıtan kişilere atılmak üzere tasarlandı.


Boncuklar ve çiftler

New Orleans sokaklarında yapılan ilk geçit törenlerinden bu yana şamandıralardan boncuklar atılıyor. Bu ilk boncuklar camdan yapıldı, ancak ekipler 20. yüzyılın ortalarında plastik boncuklar atmaya başladı. Doblonlar ilk olarak 1960 yılında Krewe of Rex tarafından atıldı. Bu madeni paraların bir yüzünde krewe'nin kuruluş tarihi, amblemi ve adı, diğer yüzünde ise geçit töreninin şimdiki yılı ve teması yer alıyordu. Doblonlar o kadar popülerdi ki, her bir ekip kendi ekibini yarattı. Boncuklara ve doblonlara ek olarak, şamandıra binicileri bugün plastik kaplar ve doldurulmuş hayvanlar da dahil olmak üzere çeşitli biblolar atıyorlar.


7. Geçit Töreni Şamandıraları ve Flambeaux'lar

Mardi Gras kutlamasının merkezinde geçit töreni şamandırası var. Bugün, Mardi Gras şamandıraları büyük boyutlarda gelir ve gerçek hayattan daha büyük kağıt hamuru heykeller (sahne olarak adlandırılır), süslü elle boyanmış çiçekler ve yanıp sönen LED ışıklar gibi ayrıntılı süslemelerle donatılmıştır. Birçok “Süper Krewes”, her Mardi Gras sezonunda dönen özel bir şamandıraya sahiptir. Bu imza yapıları, tren benzeri bir görünüm oluşturmak için birbirine bağlı birden fazla çift katlı şamandıradan oluşma eğilimindedir.

Günümüzün şamandıralarının çoğu, her yıl gördüğünüz kreasyonları tasarlamak ve inşa etmek için yıl boyunca çalışan sanatçılar tarafından elle boyanmıştır.

Yine de bu şamandıralar her zaman bu kadar karmaşık olmamıştı. İlk şamandıralar 1800'lerin ortalarında süslü atlı arabalar ve vagonlar olarak ortaya çıktı. Bu arabalara, yolun yolunu aydınlatmak için meşaleler taşıyan genç erkekler eşlik etti. Bu adamlara “Flambeauxs” denir ve Mardi Gras’ gece geçit törenlerinin yolunu aydınlatmaya devam ederler.


Mardi Gras'ın Tarihi

Mardi Gras'ın kökenleri, 17. ve 18. yüzyıllarda Roma ve Venedik'ten geçerek Fransız Bourbon Evi'ne kadar uzanan ortaçağ Avrupa'ya kadar uzanabilir. Buradan, geleneksel "Boeuf Gras" veya besili buzağı şenliği, Fransa'yı kolonilerine kadar takip etti.

2 Mart 1699'da, Fransız-Kanadalı kaşif Jean Baptiste Le Moyne Sieur de Bienville, New Orleans'ın 60 mil güneyindeki bir arsaya geldi ve adamları o şenliğin arifesi olduğunu anladığında "Pointe du Mardi Gras" adını verdi. tatil. Bienville ayrıca 1702'de "Fort Louis de la Louisiane" (şimdi Mobile olan) kurdu. 1703'te, küçük Fort Louis de la Mobile yerleşimi Amerika'nın ilk Mardi Gras'ını kutladı.

1704'te Mobile, şu anki Mardi Gras ekiplerimizi oluşturanlara benzer gizli bir topluluk (Masque de la Mobile) kurdu. 1709'a kadar sürdü. 1710'da, "Boeuf Gras Society" kuruldu ve 1711'den 1861'e kadar geçit töreni yapıldı. Alay, 16 adam tarafından tekerlekler üzerinde tek başına itilen devasa bir boğa kafasıyla gerçekleştirildi - daha sonra, Rex gerçek bir boğa ile geçit töreni yapacaktı. , beyaza bürünmüş ve hızla yaklaşan Lenten etinin sinyalini veriyor. Bu Fat Salı günü meydana geldi.

New Orleans, 1718 yılında Bienville tarafından kurulmuştur. 1730'larda Mardi Gras, New Orleans'ta açıkça kutlandı, ancak bugün bildiğimiz geçit törenleriyle değil. 1740'ların başında, Louisiana valisi Marquis de Vaudreuil, günümüzün New Orleans Mardi Gras balolarının modeli olan zarif sosyete baloları kurdu.

Mardi Gras "Karnavalı"na yapılan en erken referans, İspanyol sömürge yönetim organına 1781 tarihli bir raporda yer almaktadır. O yıl, Perseverance Benevolent & Mutual Aid Association, New Orleans'ta kurulan yüzlerce kulüp ve karnaval organizasyonunun ilkiydi.

1830'ların sonlarında, New Orleans, Mardi Gras'ı kutlamak için arabaları ve at binicileri olan maskeli sokak alayları düzenledi. Göz kamaştırıcı gaz lambası meşaleleri veya "flambeaux", ekip üyelerinin yolunu aydınlattı ve her etkinliğe bir ışık verdi.


Mardi Gras Traditions

Good morning friends. How is your morning going? I am doing good this morning. Enjoying the quiet of the house. Tired of the weather changing though. One day it is mid 60’s and the next the wind is blowing and it is barely 40* out. Mississippi weather about to give me whip lash. Today we are continuing our Mardi Gras conversation. Today we are talking about Mardi Gras traditions. Let’s go ahead and dive in shall we?

Rollin’ with a Krewe
Krewes are the social clubs that stage the annual parades, and member’s faces are often obscured by masks, face paint, or bandannas in the procession. New Orleans first Mardi Gras parade was thrown by the Krewe of Comus in 1857, starting the tradition that replaced the scattershot, unofficial Fat Tuesday celebrations in the years before it. Since then, dozens upon dozens of krewes have formed, each with its own unique history customs, cultural affiliations, and parade themes.

Parade For Days
Well, parades for weeks, actually. New Orleans Mardi Gras very first parade took inspiration from the flamboyant pre Lent Carnival festivals of Europe, where people have been donning wild masks and costumes to carouse in the streets for centuries. Each New Orleans parade has it’s own unique local flavor depending on the krewe heading it up. In 2020, thirteen parades occurred on the weekend of February 15th alone.

Purple, Green, and Gold
You will see the French Quarter festooned with these official colors of Mardi Gras every year. Originally the hues of the Krewe of Rex (aka the Rex Organization, aka the School of Design), a New Orleans krewe founded in 1872, they have since become the palette of Carnival citywide. Each color is recognized to have it’s own meaning. Purple for justice, green for faith, and gold for power

Masks With Meaning
From eye obscuring tie-ons to full face numbers that resemble a jesters getup, this is one of the traaditions partly inspired by the customs of the Carnival of Venice. In the early days of the festival, male aristocratic krewe members and other celebrants wore the masks to protect their reputations amid the debauchery (the less fortunate, and women, were reportedly judged for wearing them). Mask use is even regulated by Louisiana law. It is actually illegal to wear them, and one of the few exceptions is for Mardi Gras and now for Covid.

Beads and Other Throws
Throws are the baubles that krewes toss to the crowd from their parade floats (and in more recent years, that those partying on the French Quarter balconies gift to passersby). They include doubloons, the collectible coins krewes give out, and those infamous plastic beads. According to Time, these traditions likely began in the late 1800s, when carnival kings would gift their “subjects” with the trinkets. According to several New Orleans natives, only visitors flash others for beads. No natives consider that authentic.

Krewe of Zulu’s Coconut Throws
New Orleans city workers unclogged 93,000 pounds worth of beads from the city drains in 2018 alone. Far more coveted as a souvenir (and more sustainable?) The painted coconut throws from the Krewe of Zulu. Making their parade debut in the early 1900s, the group has a rich, if disputed, history, and once boasted Louis Armstrong as their krewe king in 1949. The coconut collectibles and dazzling floats make their Fat Tuesday parade a can’t miss.

King Cake
We will be diving into this one tomorrow.

Flambeaux
The story of how flambeaux walkers came to carry the torch is a lesson in Black New Orleans history. Flambeaux, a name derived from flambe, the French word for “flame” have existed since that first Fat Tuesday parade in 1857. Originally, flambeaux were carried by slaves and free Creole men of color, twirling them with flair for tip money while lighting the parade path for onlookers and the well heeled white members of the Krewe of Comus. Even in the era of street lamps you will still spot flambeaux in several parades each year

Mardi Gras Indians
These “tribal” parades, featuring painstakingly detailed headdresses, are another product of the cultural jambalaya that is New Orleans history. Just as many krewes were informed in response to exclusion from those that came before, tribes Black AMerican “Indians” arose from communities’ need for a Mardi Gras tradition of their own. The homage stems from the days of slavery, when indigenous North Americans in the area would give shelter to runaway slaves.

Rex, King of Carnival
Mardi Gras is rife with royal court parodies there are kings, queens, and jesters around every parade corner. But only one reigns as official king of carnival: Rex, who sits on his throne in the Rex Organization’s parade of eye popping floats on Mardi Gras Day. The annually selected monarch receives a symbolic golden key to the city, and he in turn decrees that it is time for the city to shut down and celebrate

I remember as a kid going to New Orleans during Mardi Gras to watch the boat parades. We never went to Bourbon Street then but the environment there is so contagious. You feel alive and some what magical. Like anything is possible. As I got older I have found my way back to New Orleans during Mardi Gras. I will be honest, 1 time I don’t remember much the other I was the dd. Now I don’t drink now and haven’t for years but once upon a time… I have always loved the city. I have even day dreamed about living their, in a cutsie little shotgun house. Decorating it for all holidays. Walking the streets to the store and to visit friends. It has always been there in my head, but I am a country girl. I can’t honestly see myself living anywhere else. But if I do move anywhere it would be to Louisiana. Senden ne haber? Have you ever been to Mardi Gras in New Orleans?

That is all for today friends. I will be back tomorrow with all things king cake. I will even be sharing my king cake that I made with you along with the recipe. We will talk fillings and even toppings. I look forward to seeing you tomorrow. Until then I hope you all have a blessed day.


Mardi Gras Comes to New Orleans

Mardi Gras was celebrated publicly in New Orleans by the 1730s. In the 1740s another French governor, Pierre Rigaud, Marquis de Vaudreuil, established elegant society balls which became the model of the modern-day Mardi Gras Balls which are a common fixture during the Carnival Season in New Orleans. Street processions of masked revelers led by gas torches, called flambeaux, (the plural of flambeau) began to appear. In 1856 the Mistic Krewe of Comus was formed. Comus introduced painted floats and masked balls, invoking a sense of mystery and romance to the festivities as all members remained anonymous. The Mistic Krewe of Comus set the standard of mockery and satire aimed at societal and political norms that lasts until today. Their coining of the term Krewe (properly pronounced Kroo, Olumsuz Kray-Roo as some Northern visitors mistakenly assume) meaning a carnival organization is such a mocking affectation. Mardi Gras' second Krewe, the Twelfth Night Revelers , was established in 1870 and introduced the first Mardi Gras "throws". In 1872, Rex, the King of Carnival was invented and reigns annually over Mardi Gras.

Rex selected the Mardi Gras colors in 1892 to honor the visiting Russian Grand Duke Alexis Romanoff and assigned meaning to them-Purple stands for justice, green for faith, and gold for power. In 1875, the governor signed the Mardi Gras Act, establishing Mardi Gras Day as an official Louisiana State holiday, and that was that.


From King Cake to Zulu Coconuts: The History of 6 Mardi Gras Traditions - HISTORY

Three centuries of Mardi Gras History

The City of New Orleans distinction as the most deeply rooted Carnival culture of the Americas is in large measure due to the French culture's affinity for masked Balls, royal ceremony and public entertainments following Sunday morning mass and the African cultures long standing attraction to festival arts with rhythm and soul. Serving as North America's main port to the Caribbean and South America, this was a chaotic syncretic culture like no other, so different it had to have its own name--Creole.

In the easy going style of a future carnival culture, the French first laid claim to the mouth of the great Mississippi river and the upriver Louisiana territory in 1682. However, it was not till Mardi Gras Day in 1699 that a camp was established called Point du Mardi Gras by French Canadian Pierre D'Iberville at a spot about 60 miles below the present crescent shaped city. In 1717, at the direction of Scottish promoter and bon vivant John Law and under the authority of the Regent, Pierre's younger brother Jean de Bienville established the town of New Orleans because of its crescent shaped strategic location on the Mississippi close to the giant Lake Pontchartrain.

The City name honored the Crown Regent and Duke of Orleans who ran the colonies for the child King Louis XV of France in the early 18th century. For the first few years French citizens invested much capital having been convinced they could get-rich-quick by the brilliant public relations skills of John Law, yet in typical fashion, relatively few French elected to immigrate. A short time later, the French investors grew impatient and wise to the fact that the promised return on their investment was long term at best. By 1720, Law had to flee France to escape his enraged investors.

Despite great colonial ambitions for their strategic port city on the gulf of Mexico, the inhabitants spent much of their time surviving with the help of the local Choctaw Indians and each other. Over time, this Creole culture would place much stock in a code of "live and let live " tolerance. Colonial New Orleans was racially diverse with an active free market economy which encouraged slaves to develop businesses which might contribute to their maintenance. This was America's first truly multi-cultural community.

The King would eventually turn the money losing colony over to his cousin King Carlos III of Spain and the much stricter Catholic moral code in 1762. Yet the colony thrived under the Spanish who wisely expanded trade opportunities, tolerated local traditions and eventually married into the prominent local families. Despite the Spanish affinity for a solemn Sunday, the Afro-Creole saw their freedoms expanded. In fact, under the Spanish, slaves could use their market earnings to purchase their freedom even if their owners objected. The Afro-Creole tradition of gathering on Sundays for music and dance at a marketplace plaza on the periphery of the French Quarter known as Congo Square was the community's most important weekly event.

The century began with the great war general and ruler of France, Napoleon Bonapart regaining the rights to Louisiana from Spain but an official transfer never took place. Soon President Thomas Jefferson successfully negotiated the sale of the entire Louisiana Territories from France in 1803. At this time, the city consisted of just the 1300 structures in the French quarter and about 8,000 inhabitants over half of whom were black..

Nowhere else in North America were blacks accorded the freedom to dance and drum in a public environment of their own choosing. Authorities would eventually try to restrict the cultural practices to the most popular spot, Place des N gres or Congo Square. Correspondingly, the attention helped make the spot internationally famous and numerous accounts exist of the Sunday afternoon glory of music, motion, and fancy dress.

Following a major influx of 10,000 settlers from French Haiti and other islands of the Caribbean, Louisiana became a US state in 1812. Nevertheless, it was not until 1827 that the right to party in mask was restored. In 1823, the visiting Protestant minister Flint recorded this description of Negro Carnival.

"The great Congo-dance is performed. Everything is license and revelry. Some hundreds of negroes, male and female, follow the king of the wake. All the characters that follow him, of leading estimation, have their peculiar dress, and their own contortions. They dance, and their streamers fly, and the bells that they have hung about them tinkle. Never will you see gayer countenances, demonstrations of more forgetfulness of the past and the future, and more entire abandonment to the joyous existence of the present moment.

Throughout the first half of the 19th century, large waves of French speaking immigrants arrived. Many of them were French Canadian who had refused to renounce their Catholic faith to meet British demands and thus began a round about resettlement process from the Acadia region of Nova Scotia to the sister Bayou region of Southern Louisiana. Their strong culture had a saying "Laissez Les Bons Temps Rouler" or "let the good times roll" which complemented the Creole-style yet also needed its own name, Cajun.

For some time, the only refined Carnival festivities open to the wealthy northerners were the Quadroon Balls which were revived after the departure of the Spaniards. French Creole society arranged marriages for economic and social reasons and it was at these Balls that gentlemen might select well educated mistresses whose lighter skin was supposed to mean their ancestry was less than one quarter black. The revelry and lively atmosphere of these balls was legendary and considered by many the highlight of the carnival season.

By the mid 1840's New Orleans was one of America's great cities, the fourth largest as well as owner of the country's second largest port. Not without some tension, for the growing American English speaking White Anglo-Saxon Protestants (WASPs) were moving to gain political power. The prudish WASPS disapproved of the moral climate of New Orleans and of carnival in particular. That the French Creoles were notoriously snobbish and their grand affairs for the elite were exclusive debutante carnival balls must have had its effect for the new WASP clubs were just as exclusive. Control of the City Council by Anglo-Americans occurred in 1852 and is most remembered for its tightening of Afro-American freedoms including an 1858 ban on organizations (including churches) not under the control of whites.

While Mardi Gras processions in New Orleans had long been the norm, historians have chosen to cite 1857, when the Mystic Krewe of Comus, Merrie Monarchs of Mirth introduced torch-lit nighttime parades as the modern-day inception of Mardi Gras. In 1872, city-wide Mardi Gras enchantment occurred and it was the vision of royal rule of unruliness which captured the collective imagination. The new krewe of Rex introduced their King to complement the Queen first presented by the Twelfth Night Revelers the previous year.

The event introduced not only a ruler but also the official Mardi Gras flag, colors (green, gold and purple standing for faith, power, and justice) and the royal anthem. This song "If Ever I Cease to Love" was from the burlesque show "Blue Beard" and featured these inexplicable nonsense lyrics now known by all natives.

"If ever I cease to love,

May cows lay eggs and fish grow legs.

If ever I cease to love."

The show's beautiful singing sensation Lydia Thompson had inspired a visit by a royal Russian suitor, the Grand Duke Alexis Romanoff which had in turn inspired the city to set new high standards for parade pageantry. Ever since, royal revelry has been the organizing principle of this Creole Carnival culture which knows only two seasons before Carnival and after Carnival.

Come 1862 and the Civil War the Afro-Creole spirit was quickly revived with the assistance of federal troops. However, despite some glorious unifying special events, the post-war reconstruction period was about increasing division between the races with liberty and justice for all but blacks. Eventually, Homer Adolph Plessy, the New Orleans Creole of color, challenged and won a lower court victory that these restrictions on freedom were unconstitutional. Nonetheless, on an appeal in 1896, the Supreme Court decreed the landmark legal sanction of "separate but equal" accommodations for blacks and whites. This would serve as the major stimulus for the all but complete removal of blacks from the political process throughout the entire South.

About 1900, it was reported that the favorite disguise of blacks on Mardi Gras day was the Indian warrior. Musically, the Indians rhythms and melodies were West African and quite similar to certain popular Afro-Caribbean Carnival celebrations of Cuba, Haiti and Trinidad. The visually dramatic Indian costumes could be said to demonstrate solidarity and mixed blood with the oppressed native culture of their new homeland. Yet the paraders were mostly paying homage to their own ancient African identity and deep festival arts traditions. The flamboyant costumes had been inspired by the popular Wild West shows while the expressed impulses for renewal, freedom, and reversal of the established order were vintage carnival.

The unique local Mardi Gras organizations known as Krewes were fostered by these various strong cultures who tended to form mutual aid societies devoted to promote the general improvement in their member lives. While the first women carnival club event was staged in 1896 by the "Les Mysterieuses" ladies, all-women Mardi Gras parades are a rarity amongst the Krewes organized around traditional values of family, community and social status. The main event for krewes is their annual Ball which often stars members daughters as debutantes and the Queen and the older male members who help their King perform the ceremonies as Dukes. Traditional Mardi Gras Balls are strictly private containing long standing rituals whose mystery would be diluted by outsiders.

In 1909, members of a group of laborers belonging to a mutual aid society called "The Tramps" became inspired by a comedy skit about the Zulu Tribe entitled "There Never Was and Never Will Be a King Like Me and reformed as the Zulu Social Aid and Pleasure Club." Their first Zulu King was William Story and he wore raggedy pants, a lard can crown and carried a banana stalk as his regal scepter. Black society was mocking the pompous pageantry of high society and managing to capture the spirit of carnival while delighting their audience. A survivor of many challenges to their humor in the 1960's, at present the Zulu coconut is the most prestigious prize amongst the thousands of Mardi Gras throws.

In 1992 a city ordinance was passed which demanded more open krewe membership in return for parade permits. Three of the most historic and aristocratic krewes, Comus (1857) , Momus (1882), and Proteus (1882) elected to discontinue their parades rather than open up their membership to scrutiny.

Today, three super krewes Endymion, Bacchus and Orpheus have brought democratic and super-star production values to the three major nights of Mardi Gras (Saturday, Sunday and Monday respectively). Other major parades are put on by the Hermes parade on Carnival Friday night and Rex, Zulu and Elks along St. Charles Avenue on the spectacular Mardi Gras Tuesday when all cares must be forgotten.

For drunken decadence and unusual mating rituals nothing beats the other side of Canal Street in the French Quarter and while its no place to bring the kids, you will need an extra roll of film for your camera. On Fat Tuesday the spectacular finals of the gay costume contests take place staring some of the most dynamic and engaging Drag Queens of the known world. Authorities wish the French Quarter would return to a more coy level of debauchery during the twelve days it operates at its current steamy level but no impromptu ritual has ever honored the American obsession with female breasts in such a pleading and climatic manner..

It is not possible to do all that should be done on Fat Tuesday and it is not in the spirit of Carnival to try, after all there is always next year. Be on the look-out for the raucous jazz of the many marching clubs such as the famous Pete Fountain Half-Fast Walking Club or the Jefferson City Buzzards.

This final culmination, where excitement is at a fever pitch, is your best chance to catch elusive Mardi Gras Indians whose aesthetic cultural values, dedication to their craft and the spirit of freedom pay a hearty tribute to the early multicultural roots of this great American City.

The past lives in these ancient rituals of enjoyment and enchantment and perhaps your future as well.

List of site sources >>>


Videoyu izle: Mardi Gras Pet Parade 2017 - Drone (Ocak 2022).