Tarih Podcast'leri

Hatra'dan Herkül Heykeli

Hatra'dan Herkül Heykeli


Herakles Heykeli, Arcachon

A Herakles Heykeli Gironde, Arcachon'daki Parc Mauresque'de duruyor. 1948'de Fransız Direnişinin İkinci Dünya Savaşı sırasında Alman işgal güçleriyle savaşma eylemlerini anmak için kuruldu. Yerel heykeltıraş Claude Bouscau tarafından yapılan heykel, 3,1 metre (10 ft) boyunda duruyor ve Antik Yunan kahramanı Herakles'i Nemea aslanını yendikten sonra tasvir ediyor. Bouscau, kurulumundan kısa bir süre sonra iki kez yerel kadınlardan gelen şikayetler üzerine heykelin penisinin boyutunu küçülttü. Heykelin penisi sık sık çalındı. 2016 yılında belediye meclisi, kalıcı olarak değiştirilmeyeceğine, ancak heykelin yakınında halka açık etkinlikler düzenlendiğinde geçici bir penis takılmasına karar verdi.

Arcachon şehri Gironde, İkinci Dünya Savaşı sırasında Fransız Direnişinin çabalarını anmaya çalıştı. Yerel doğumlu heykeltıraş Claude Bouscau'dan şehrin içinde duracak bir heykel tasarlaması istendi. Mauresque Parkı ("Mağribi Parkı"). [1] [2] Bouscau, bir ateş çanağı ile birlikte "Zafer" ve "Direniş" figürlerini gösteren iki kabartma önerdi. Belediye bu teklifi çok pahalı bularak reddetti. Bunun yerine Bouscau, mevcut eserlerinden birinin, Yunan kahramanı Herakles'in bir heykelinin dikilmesini önerdi. [2]

3,1 metrelik (10 ft) yüksekliğindeki mermer heykel, Herakles'in, Nazi Almanyası'na karşı müttefik zaferini temsil edecek olan on iki görevinin ilki olan Nemean aslanı üzerinde zafer kazanmasını tasvir ediyordu. Heykel savaştan önce İtalya'da Bouscau tarafından tamamlanmıştı ve modeli faşist diktatör Benito Mussolini'nin rakibiydi. Herakles'i, kafasına taktığı aslan postundan ayrı olarak, pelerin şeklinde çıplak olarak betimler. Sağ eli, hayvanı sersemletmek için kullandığı sopayı arkasından tutarken, sağ eli iki yılanı tutmaktadır. Herakles heykeli onaylandı ve 22 Ağustos 1948'de parkta açıldı. [2] Yerleştirilmesinden kısa bir süre sonra Bouscau, yerel hanımların çok büyük olduğu yönündeki şikayetleri üzerine heykelin penisini iki kez küçülttü. Bu, Herakles'in Eski Yunanlılar tarafından bir erkeklik sembolü olarak görülmesine rağmen. [1]

Heykelin penisi çalındı ​​ve birçok kez kurtarılamadı. [3] Haziran 2010'da çalındığında, yenisinin takılması Ocak 2011'e kadar sürdü. [2] 2016 yılına gelindiğinde, belediye başkanının ofisinde, değiştirmelerin yapıldığı bir penis kalıbı vardı. [4] 2016'da belediye başkanı Yves Foulon, "Kimsenin - en kötü düşmanlarımın bile - bu heykelin başına gelenleri yaşamasını istemem" demiş ve penisin olmaması, düzenlenen bazı törenlerde konseyin utanmasına neden olmuştur. heykelde. [5]

2016 yılında konsey tarafından penisin değiştirilmemesine karar verildi. Bunun yerine çıkarılabilir bir penis üretildi ve sadece heykelde düzenlenen halka açık etkinlikler sırasında kurulacaktı. Belediye başkan yardımcısı Martine Phellipot, tıbbi geçmişi nedeniyle ayrılabilir penisi devreye almak için ilham aldı. "Her törenden önce heykelin üzerine çıkarılabilir bir protez yapma seçeneğini seçtik. Sürekli anatomisinin peşinden koşmamanın tek yolu bu" dedi. [1] Sökülebilir penis, belediye meclisinde çalışan bir sanatçı olan Thomas Castelnau tarafından yapılmıştır. [6] Penis, yokluğunda heykele vidalanır, sadece ince bir metal çubuk kalır. [1] [6]


İçindekiler

Etrüskler ve Romalılar tarafından benimsenen Yunan mitolojisine göre, Herkül on iki iş yapmak zorunda kaldığında, bunlardan biri (onuncu) Uzak Batı'nın Geryon Sığırını alıp Eurystheus'a getirmekti, bu onun seyahatlerinin batıya doğru boyutunu işaret ediyordu. . Strabon tarafından aktarılan Pindar'ın kayıp bir pasajı bu bağlamda en erken izlenebilir referanstı: "Pindar'ın Herakles'in ulaştığı en uzak sınırlar olduklarını iddia ettiğinde 'Gades'in kapıları' dediği sütunlar". [2] Heredot'tan beri Herakles ve Melqart arasında bire bir bir ilişki olduğundan, Gades/Gádeira (modern Cádiz) yakınlarındaki tapınakta bulunan "Melqart Sütunları"nın bazen doğru olduğu düşünülmüştür. Herkül Sütunları. [3]

Plato, efsanevi Atlantis adasını "Herkül Sütunları"nın ötesine yerleştirdi. [4] Rönesans geleneği, sütunların uyarıyı taşıdığını söylüyor Ne artı ultra (Ayrıca Artı olmayan ultra, "daha ötesi yok"), denizcilere ve denizcilere daha ileri gitmemeleri için bir uyarı görevi görür. [5]

Bazı Roma kaynaklarına göre[6] Herkül, Erytheia adasındaki Hesperides'in bahçesine giderken bir zamanlar Atlas olan dağı geçmek zorunda kalmıştır. Herkül, büyük dağa tırmanmak yerine, insanüstü gücünü kullanarak onu parçaladı. Bunu yaparak Atlantik Okyanusu'nu Akdeniz'e bağladı ve Cebelitarık Boğazı'nı oluşturdu. Bölünmüş dağın bir kısmı Cebelitarık, diğeri ise Monte Hacho veya Jebel Musa'dır. Birlikte alınan bu iki dağ, o zamandan beri Herkül Sütunları olarak biliniyor, ancak diğer doğal özellikler bu adla ilişkilendiriliyor. [7]

Ancak Diodorus Siculus, Cebelitarık Boğazı'nı oluşturmak için bir kıstaktan geçmek yerine, Herkül'ün Atlantik Okyanusu'ndan gelen canavarların Akdeniz'e girmesini önlemek için zaten var olan bir boğazı "daralttığını" savundu. [8]

Bazı versiyonlarda, Herakles bunun yerine ikisini gökyüzünü dünyadan uzak tutmak için inşa etti ve Atlas'ı lanetinden kurtardı. [9]

Gades'in ötesinde, Fenike ticaret filosu Herkül Sütunları'ndan geçerken ve Atlantik kıyısı boyunca kuzeyde Lixus, ardından Chellah ile başlayan bir dizi üs inşa etmeye başladığında, Fenikeliler tarafından birkaç önemli Moritanya kolonisi (günümüz Fas'ında) kuruldu. ve son olarak Mogador. [10]

Gades/Gadeira adasının doğu kıyısına yakın (bugünkü Cádiz, boğazın hemen ötesinde) Strabon, [11] Yunanlıların Fenikeli ve Pön Melqart'ı ilişkilendirdiği tanrı olan Tyrian Herakles'in en batıdaki tapınağını tanımlar. yorumlama graeca. Strabon [12] tapınaktaki her biri sekiz arşın yüksekliğindeki iki bronz sütunun, burayı ziyaret eden ve orada Herakles'e kurban kesen birçok kişi tarafından Herkül'ün gerçek Sütunları olduğu geniş çapta ilan edildiğini kaydeder. Ancak Strabon, kısmen bu sütunların üzerindeki yazıtların Herakles hakkında hiçbir şeyden bahsetmediğini ve yalnızca Fenikelilerin yaptıkları harcamalardan bahsettiğini belirterek, hesabın sahte olduğuna inanıyor. Tire'deki Melqart tapınağının sütunları da dini öneme sahipti.

Süryani alimler, Yunan bilimsel eserlerini kendi dillerine ve Arapça'ya çevirme çabalarıyla Sütunlardan haberdar oldular. olarak bilinen Süryanice bilgi özeti Ktaba d'ellat koll 'ellan (Tüm Nedenlerin Nedeni) iki değil, üç sütun olduğunu iddia etmek olağandışıdır. [13]

İçinde cehennem XXVI Dante Alighieri, Dolandırıcı Danışmanlar çukurunda Ulysses'ten ve Herkül Sütunları'nı geçen yolculuğundan bahseder. Ulysses, amacının bilinmeyen hakkında bilgi edinmek olduğu gerçeğiyle denizcilerini tehlikeye atmayı haklı çıkarır. Okyanusta beş aylık bir yolculuktan sonra, Ulysses Araf dağını görür, ancak onun gemisini batıran bir kasırga ile karşılaşır ve onların sadece güçleri ve zekalarıyla hayattayken Araf'a yaklaşmaya cesaret etmeleri için tüm gemileri batırır.

Sütunlar, aynı zamanda Charles V olarak Kutsal Roma İmparatoru olan İspanya'nın on altıncı yüzyıl kralı Charles I'in izleniminden kaynaklanan İspanya armasının destekçileri olarak ortaya çıkıyor. Bu, İtalyan hümanist Luigi Marliano'nun bir fikriydi. [14] sloganını taşıyor Artı Ultra, Latince için ötesinde, sütunların bir geçit olduğunu ima ediyor. Bu ifadeden değiştirildi Nec artı ultra, Daha ötesi yok Herkül Sütunları'nın Antik Çağ'dan beri hüküm süren yaşanabilir dünyanın en batı ucu olduğu fikrini dinlendiren Amerika'nın keşfinden sonra.

Sütunlar, Sir Francis Bacon'un oyulmuş başlık sayfasında belirgin bir şekilde görünür. Instauratio Magna ("Büyük Yenileme"), 1620, ikinci bölümü onun etkili olduğu bitmemiş bir çalışma Novum Organum. Üs boyunca slogan diyor ki Çoklu geçiş ve augebitur scientia ("Birçoğu geçecek ve bilgi daha büyük olacak"). Görüntü, sütunların İspanyol ve Habsburg propagandasındaki kullanımına dayanıyordu.

Los Barrios'taki İspanyol kıyısında, ikiz kuleler olan Torres de Hercules vardır. Herkül Sütunları. Bu kuleler, 2015 yılında Sevilla'da Cajasol Kulesi tamamlanana kadar Endülüs'teki en yüksek kulelerdi.

Meksika Ulusal Özerk Üniversitesi Merkez Kütüphanesi'nin güney duvarında, duvar resmi Kültürün Tarihsel Temsilisanatçı Juan O'Gorman tarafından yaratılan, Herkül Sütunları'nın bir tasvirini Meksika'nın sömürge geçmişine ve V. Charles'ın evine bir gönderme olarak tasvir ediyor. [15]

Sözde Yeni Dünya'ya ulaşan İspanya, orijinal "Non plus ultra"yı "Plus ultra" olarak değiştirdi.


J. Paul Getty Müzesi

Bu görüntü Getty'nin Açık İçerik Programı kapsamında ücretsiz olarak indirilebilir.

Herkül Heykeli (Lansdowne Herakles)

Bilinmeyen 193,5 × 77,5 × 73 cm, 385,5575 kg (76 3/16 × 30 1/2 × 28 3/4 inç, 850.0001 lb.) 70.AA.109

Açık İçerik resimleri dosya boyutunda büyük olma eğilimindedir. Operatörünüzden olası veri ücretlerini önlemek için indirmeden önce cihazınızın bir Wi-Fi ağına bağlı olduğundan emin olmanızı öneririz.

Şu anda görüntülenemiyor

Alternatif Görünümler

Ön, ana görünüm, göğüs merkezli, koruma sonrası

Galeride, galeri girişinden görünüm

Nesne Ayrıntıları

Başlık:

Herkül Heykeli (Lansdowne Herakles)

Sanatçı/Yapımcı:
Kültür:
Yer:

Roma İmparatorluğu (Yer Oluşturuldu)

Hadrian'ın Villası, kuzey bölgesi, Casino Fede yakınında, Tivoli, İtalya (Bulunan Yer)

Orta:
Nesne Numarası:
Boyutlar:

193,5 × 77,5 × 73 cm, 385,5575 kg (76 3/16 × 30 1/2 × 28 3/4 inç, 850.0001 lb.)

Kredi limiti:
Alternatif Başlık:

Lansdowne Herkül (Görüntülenen Başlık)

Departman:
Sınıflandırma:
Nesne türü:
Nesne Açıklaması

Yunan kahramanı Herakles, sol omzunun üzerinde bir sopa taşır ve sağ elinde bir aslan postu tutar. Bu nesneler figürü tanımlamaya yardımcı olur, çünkü Herakles genellikle bir sopa ve ilk emeği olarak öldürdüğü Nemea Aslanı'nın derisi ile tasvir edilmiştir. Yunan kahramanlarının tasvirlerinde tipik olduğu gibi, genç Herakles çıplak olarak gösterilir, çünkü Yunanlılar erkek çıplaklığını en yüksek güzellik biçimi olarak kabul ederler. Yunan ve Roma sanatında Herakles kadar sık ​​tasvir edilen başka bir tanrı veya kahraman yoktur.

Lansdowne Herakles büyük olasılıkla kayıp bir Yunan heykelinden, muhtemelen MÖ 300'lerden kalma Polykleitos okulundan esinlenmiştir. 1790'da Roma imparatoru Hadrian'ın Roma'nın dışındaki Tivoli'deki villasının kalıntılarının yakınında bulunan bu heykel, Yunan kültürünü seven Hadrian tarafından yaptırılan Yunan heykelinin sayısız kopyasından biriydi. J. Paul Getty'nin en değerli kazanımlarından biri olan heykel, adını bir zamanlar Herakles'in sahibi olan ve onu Londra'daki evinde sergileyen Lord Lansdowne'dan alıyor. Restorasyon alanları arasında heykelin sol alt bacağı ve her iki kolun parçaları yer alıyor.

İlgili İşler
İlgili İşler
Köken
Köken

Bulunan: Hadrian'ın Villası, kuzey bölgesi, Casino Fede yakınında, Tivoli, İtalya (ilk olarak Dallaway 1800'de kaydedildi)

Thomas Jenkins (Roma, İtalya), William Petty-Fitzmaurice'e satıldı, 1792.

1792 - 1805

William Petty-Fitzmaurice, 2. Shelburne kontu, 1. Lansdowne markisi, 1737 - 1805 (Lansdowne House, Londra, İngiltere), mülkünden oğlu John Henry Petty-Fitzmaurice, 1805 tarafından satın alındı.

1805 - 1809

John Henry Petty-Fitzmaurice, 1765 - 1809 (Lansdowne House, Londra, İngiltere), eşi Mary Arabella Petty'ye miras olarak, 1809.

1809 - 1810

Lansdowne marisi Mary Arabella Petty, 1833'te öldü (Lansdowne House, Londra, İngiltere), kayınbiraderi Henry Petty-Fitzmaurice'e satıldı, 1810.

1810 - 1863

Henry Petty-Fitzmaurice, 3. Lansdowne markisi, 1780 - 1863 (Lansdowne House, Londra, İngiltere), mirasçılarına miras olarak, 1863.

1863 - 1866
1866 - 1927
1927 - 1936

Henry William Edmund Petty-Fitzmaurice, Lansdowne 6. markisi, İngiliz, 1872 - 1936 (Bowood House, Wiltshire, İngiltere) [satışa sunuldu, Ünlü antik mermer koleksiyonu: en onurlu Marquess of Lansdowne, Christie's, March'a ait 5, 1930, lot 34, Lansdowne Collection'a geri satın alındı ​​ve Bowood House, Wiltshire, İngiltere'ye devredildi.], mirasçılarına miras olarak, 1936.

1936 - 1944
1944 - 1951
1951 - 1970

J. Paul Getty, Amerikan, 1892 - 1976 (Sutton Place, Surrey, İngiltere), J. Paul Getty Müzesi'ne bağışlandı, 1970.

Sergiler
Sergiler
Güzelliğin Ötesinde: Kanıt Olarak Eski Eserler (16 Aralık 1997 - 17 Ocak 1999)
Kalıcı Koleksiyondan Antik Sanat (16 Mart 1999 - 23 Mayıs 2004)
Bibliyografya
Bibliyografya

Dallaway, James. İngiltere'de Sanat Anekdotları (Londra: T. Cadell ve W. Davies için basılmıştır, 1800), s. 341, hayır. 7.

Şövalye, Richard Payne. Antik heykel örnekleri: Mısır, Etrüsk, Yunan ve Roma: Dilettanti Derneği tarafından Büyük Britanya'daki farklı koleksiyonlardan seçilmiş, cilt. 1. (Londra: T. Payne, 1809), pl. XL.

Tresham, Henry. Lansdowne Mermerlerinin Kataloğu[. ] (Londra: William Bulmer and Co., 1810), s. 8, hayır. 37.

Dallaway, James. Antientler Arasında Heykel ve Heykel Üzerine, İngiltere'de Korunmuş Bazı Örnekler Hesabı ile (Londra, 1816), pl. 40, şek. 14.6.

Avam Kamarası Seçilmiş Komitesi'nden Elgin Kontu'nun heykel mermer koleksiyonuna ilişkin raporu. (Londra, J. Murray için basılmıştır, W. Bulmer and Co., 1816), s. 91-2, 95, 99, 104.

Dallaway, J. "Charles Townley, Esq." Onsekizinci Yüzyıl Edebiyat Tarihi Örneklerinde: seçkin kişilerin otantik anılarından ve orijinal mektuplarından oluşur. cilt 3. Nichols, John, ed. (Londra: n.p., 1818), s. 252.

Müller, Karl Otfried. "İngiltere'de Nachrichten über einige Antiken-Sammlungen: (Aus den Tagebüchern des Prof. Ottf. Müller, Göttingen'de)." Amalthea oder Museum der Kunstmythologie und bildlichen Alterthumskunde 3 (Leipzig, G. J. Göschen, 1825), s. 241-2.

"Lansdowne Evi." Aylık Dergi [Godey's Lady's Book] 9 (Temmuz 1834), s. 24.

Yeşil, Thomas. "Edebiyat aşığının günlüğü [Thomas Green'in Günlüğü, 28 Haziran 1804]". Gentleman's Magazine, ikinci cilt, 1, cilt. 155 (Ocak - Haziran 1834), s. 252.

Clarac, Cte. Frederic de. Musée de heykel antik ve moderne, Louvre et de toutes ses partilerinin açıklaması historique et graphique du (Paris: Imprimerie Nationale, 1841-53), V (1839-41) pl. 788, hayır. 1973 (1851) s. 14.

Jameson, Bayan Anna. Londra'daki En Ünlü Özel Sanat Galerileri'ne Refakatçi (Londra: Saunders ve Otley, 1844), s. 334-5.

"Özel galerilere ziyaretler." Sanat Birliği (1 Ekim 1847), s. 359.

Cunningham, Peter. Londra İçin Bir El Kitabı: Geçmiş ve Bugün, cilt. 2 (Londra: John Murray, 1849), s. 470.

Waagen, Gustav Friedrich. Büyük Britanya'da Sanat Hazineleri: Resimler, Çizimler, Heykeller, Işıklı Bayan, &c., &c., &c. 3 cilt (Londra: John Murray, 1854), cilt. 2, s. 149.

Timb'ler. John. Londra'nın Merakları: metropoldeki en nadir ve dikkat çekici nesnelerin sergilenmesi. (Londra: D. Bogue, 1855), s. 490.

Michaelis, Adolf. "İngiltere'de Die Privatsammlungen antikar Bildwerke." Archaeologische Zeitung 32 (1875), s. 37, hayır. 35.

Michaelis, Adolf Theodor Friedrich. Büyük Britanya'daki Antik Mermerler (Cambridge: University Press, 1882), s. 451, hayır. 61.

Smith, A.H., ed. Adolf Michaelis'in Çalışmasına Dayalı Lansdowne House'daki Antik Mermerlerin Kataloğu. Koleksiyona İlişkin Orijinal Belgeleri İçeren Bir Ek ile. (Londra: n.p., 1889), s. 9, 26-8, no. 61.

"Käufliche Gipsabgüsse." Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts V (1890), s. 161, hayır. 61 [Brucciani tarafından oyuncu kadrosu].

Wheatley, Henry Benjamin. Londra, geçmişi ve bugünü, dernekleri ve gelenekleri, cilt. 2. (Londra: J. Murray, 1891), s. 366.

Clinch, George. Mayfair ve Belgravia: St. George Parish, Hanover Meydanı'nın Tarihsel Bir Hesabı Olmak. (Londra: Truslove & Shirley, 1892), s. 79.

Kalkmann, Ağustos. Die Proportionen des Gesichts in der griechischen Kunst. (Berlin: G. Reimer, 1893), s. 60, 90 no. 34, 97 hayır. 83, 103 hayır. 34, 108 hayır. 83.

Furtwängler, Adolf. Meisterwerke der griechischen Plastik: Kunstgeschichtliche Untersuchungen. (Leipzig: Giesecke & Devrient, 1893), s. 515-20, şek. 92.

Arndt, Paul ve Walther Amelung. Photographische Einzelaufnahmen antiker Sculpturen (Münih: Verlagsanstalt für Kunst und Wissenschaft, 1893-1940), no. 4168 (O. Brendal, 1936).

Furtwaengler, Adolf. Yunan Heykelinin Başyapıtları. (Londra: William Heinemann, 1894), s. 296 ff. incir. 125.

Winnefeld, Hermann. Die villa des Hadrian bei Tivoli. Jahrbuch des Kaiserlich Deutschen Archäologischen Enstitüleri: Ergänzungsheft, cilt. 3. (Berlin, G. Reimer, 1895), s. 162.

Reinach, Salomon. repertuar de la statuaire grecque et romaine. 6 cilt. (Paris: E. Leroux, 1897-1930), cilt. 1 (1897), s. 464, pl. 788, hayır. 1973.

Gusman, Pierre. La villa impériale de Tibur (villa Hadriana). (Paris: A. Fontemoing, 1904), s. 282-4, şek. 488.

Şansölye, Edwin Beresford. Londra'nın özel sarayları: geçmiş ve şimdiki zaman. (Londra: K. Paul, Trench, Trübner & Co., 1908), s. 281.

Baedeker, Karl. Londra ve çevresi: gezginler için el kitabı. (Leipzig: K. Baedeker, 1911), s. 269, hayır. 61.

D. Brucciani & Co. Okullar için Oyuncular Kataloğu. (Londra: D. Bruucciani & Co., 1914), s. 5 hayır. 2883, hastayı koru. [döküm].

Curtius, Ludwig. Die Antike Kunst (Berlin-Neubabelsberg: Akademische Verlagsgesellschaft Athenaion, m.b.H., 1923-1939), Cilt. II (1938), s. 407.

Baedeker, Karl. Londra ve çevresi: gezginler için el kitabı. (Leipzig: K. Baedeker, 1923), "Lansdowne", no. 61.

Picard, Charles. La heykel antik de Phidias à l'ère Bizans. (Paris: H. Laurens, 1926), s. 84.

Rodenwaldt, Gerhart. Die Kunst der Antike (Berlin: Propylaeen Kunstgeschichte, 1927), s. 50, 440-41, hasta.

Johnson, Franklin P. Lysippos (Durham, NC: Duke University Press, 1927), s. 53, 208 vd. 210, n. 79 244, n. 6.

Christie's, Londra. 5 Mart 1930, bölüm 34, hasta ve ön sayfa.

Picard, Charles. Manuel d'archeologie grecque: La heykel (Paris: A. et J. Picard, 1935-63), cilt. 3, bölüm 2, s. 712.

Charbonneaux, Jean. La heykel grek klasiği. (Paris: Editions de Cluny, 1944), s. 94-95.

Richter, Gisela M. Yunanlıların Heykeltıraşları ve Heykeltraşları (New Haven: Yale University Press, 1950), s. 180, 276 şek. 707.

Lippold, Georg. Kalıp griechische Plastik. El Kitabı der Arkeoloji. (Münih: Beck, 1950), s. 251, pl. 91,1 ve İncil. not 6.

Arias, Paulo E. Skopalar (Roma: L'Erma di Bretschneider, 1952), s. 104 ff.

Vermeule, Cornelius C. "Michaelis'in Yeni Bir Baskısı Üzerine Notlar: Büyük Britanya'daki Antik Mermerler." Amerikan Arkeoloji Dergisi 59 (1955), s. 137.

Getty, J. Paul ve Ethel Le Vane. Koleksiyoncunun Seçimi: Avrupa Boyunca Sanatsal Bir Maceranın Günlüğü (Londra: W. H. Allen, 1955), s. 108-10, 129-34, 257-58.

Vermeule, Cornelius C. ve Dietrich von Bothmer. "İngiltere'deki Michaelis' Antik Mermerlerinin Yeni Bir Baskısı Üzerine Notlar. Üçüncü Kısım: 2.." Amerikan Arkeoloji Dergisi 63 (1959), s. 329-348, s. 330 pl. 77.

Rowland, Benjamin. Batı Sanatında Klasik Gelenek (Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1963), s. 166 numara 115.

Furtwaengler, Adolf. Yunan Sanatının Başyapıtları. Yeni baskı (Chicago: Argonaut Publishers, 1964), s. 296-301 şek. 125 numara xliv.a.

Stothart, Herbert. J. Paul Getty Müzesi'ndeki Heykelin El Kitabı. (Malibu: J. Paul Getty Müzesi, 1965), s. 24, hayır. I-63, pl. 12.

Getty, J. Paul. Toplama Sevinçleri (New York: Hawthorn Books, Inc., 1965), s. 17-18, 68, 74.

Howard, Seymur. Lansdowne Herakles (1966 rev. ed. Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 1978).

Linfert, Andreas. Von Polyklet zu Lysipp. Polyklets Schule ve ihr Verhaeltnis zu Skopas von Paros. Tez, Freiburg: 1966, s. 35 ff.

Dohrn, T. "Athletenkopf aus Lucus Feroniae", Antike Plastik, cilt. 6 (1967), sayfa 71-74, s. 73, n. 12.

Heintze, Helga von. "Doppelherme mit Hermes und Herakles," Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts, Roemische Abteilung 73/74 (1966/1967), s. 251-255, s. 252 ve 254, pl. 91, 1.

Tepe, Dorothy Kent. Kitap incelemesi, Amerikan Arkeoloji Dergisi 71 (1967), s. 206, Seymour Howard'ın yayınının gözden geçirilmesi, The Lansdowne Herakles s. 206.

Suesserott, Hans Karl. Griechische Plastik des 4.Jahrhunderts vor Christus. (Roma: Bretschneider, 1968), s. 147-48 pl. 31, 3.

Fuchs, Werner. Die Skulptur der Griechen (Münih: Hirmer Verlag, 1969), s. 101, 562 şek. 92-93, 678.

Richter, Gisela M.A. Yunanlıların Heykeltıraşları ve Heykeltraşları. 4. baskı. (New Haven: Yale University Press, 1970), s. 139, 213 şek. 754. 4. baskı.

Hiller, Friedrich. Formgeschichtliche Untersuchungen zur griechischen Statue des Spaeten 5.Jahrhunderts v. Chr. (Mainz: von Zabern, 1971), s. 17, 19 şek. 12.

Isler-Kerenyi, C. "Ein neuer Herakles des 4. Jahrhunderts v. Chr.," Archaeologischer Anzeiger, 1973, 3, s. 462 vd, s. 468.

Vermeule, Cornelius ve Norman Neuerberg. J. Paul Getty Müzesi'ndeki Antik Sanat Kataloğu (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1973), s. 6-9, no. 9, hasta.

Lattimore, Steven. "İki Herakles Heykeli." J. Paul Getty Müzesi Dergisi 2 (1975), sayfa 17-26, sayfa 21-26, şek. 5-10.

Fredericksen, Burton B., ed. J. Paul Getty Müzesi: Yunan ve Roma Eski Eserleri, Batı Avrupa Resimleri, On Sekizinci Yüzyıl Fransız Dekoratif Sanatları (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1975), s. 19, 38.

Frel, Jiri, Burton B. Fredericksen ve Gillian Wilson. J. Paul Getty Müzesi Rehberi. 3. baskı. (Los Angeles: J. Paul Getty Müzesi, 1975), s. 22.

Frel, Jiri, Burton Fredericksen ve Gillian Wilson. J. Paul Getty Müzesi Rehberi. Rev. ed. (Los Angeles: J. Paul Getty Müzesi, 1976), s. 67.

Stewart, Andrew. Skopas of Paros (Park Ridge, NJ: Noyes Press, 1977), s. 98-99, 104 pl. 42a-c.

Fredericksen, Burton B., Jiří Frel ve Gillian Wilson. Rehber Kitap: J. Paul Getty Müzesi. 4. baskı. Sandra Morgan, ed. (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1978), s. 55-57, hasta.

Frel, Jiri ve Zdravko Barov. Eski Eserlerin Korunması. J. Paul Getty Müzesi'ndeki Eski Eserler. Broşür 3. Mayıs-Temmuz 1978, no. 1.

Fredericksen, Burton B., Jiří Frel ve Gillian Wilson. J. Paul Getty Müzesi Rehberi. 5. baskı. (Malibu: J. Paul Getty Müzesi, 1980), s. 38.

Vermeule, Cornelius C. Amerika'da Yunan ve Roma Heykeli (Berkeley ve Londra: University of California Press, 1981), no. 54.

Stewart, Andrew. Malibu'daki Skopas: Tegea'dan Aşil'in başı ve J. Paul Getty Müzesi'ndeki Skopas'ın diğer heykelleri (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1982), s. 49-53, şek. 52.

Raeder, Joachim. Statuarische Ausstattung der Villa Hadriana bei Tivoli (Frankfurt am Main ve Bern: Peter Lang, 1983), s. 22, 53-54, 226.

Palagia, Olga. "Umut Herakles Yeniden Düşünüldü." Oxford Arkeoloji Dergisi 3, no.1 (1984), s. 117, şek. 9.

Koleksiyonların J. Paul Getty Müzesi El Kitabı. 1. baskı. (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1986), s. 10, 34, şek. 11.

Gürdal, M. ve S. Özenir. "Der Herakles von Alanya," Antike Welt. Zeitschrift fuer Archaeologie und Kulturgeschichte 17, 3 (1986), s. 23-26.

Koleksiyonların J. Paul Getty Müzesi El Kitabı. 2. baskı. (Malibu: J. Paul Getty Müzesi, 1988), s. 10, şek. 11.

Boardman, John, O. Palagia ve S. Woodford. "Herakles." İçinde Lexicon Iconographicum Mythologiae Classicae IV (1988), s. 728-838, s. 762, hayır. 659 numara 489.

Juri, Eugenie. "Neue Kopfreplik des Herakles Lansdowne, Selanik, Müze 11 516," Antike Plastik 19, 1988. s. 31-33, şek. 3-11. (Selanik'teki baş aslında Lansdowne Herakles'in değil Richelieu Hermes'in bir kopyasıdır. JD).

Deiss, Joseph Jay. Herculaneum: İtalya'nın Gömülü Hazinesi (Malibu: J. Paul Getty Müzesi, 1989), s. 81, hasta. P. 81.

Kranz, P. "Der sogenannte Herakles Umut." Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts, Roemische Abteilung 96 (1989), s. 393-405, s. 394, pl. 103, 2.

Stewart, Andrew. Yunan Heykeli: Bir Keşif (New Haven, CT: Yale University Press, 1990), s. 184-85, 187, passim, şek. 548.

Kreikenbom, Detlev. Bildwerke nach Polyklet: Kopienkritische Untersuchungen zu den männlichen statuarischen Typen nach polykletischen Vorbildern (Berlin: Gebr. Mann, 1990), s. 34, 80 (dahil. n. 296), 173-74 kat. numara. III 40 lütfen. 169c-170.

Koleksiyonların J. Paul Getty Müzesi El Kitabı. 3. baskı. (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1991), s. 6, 26.

Vaughan, Gerard. "Albacini ve İngiliz patronları." Koleksiyon Tarihi Dergisi 3, Sayı 2 (Ocak 1991), s.183-197, s. 194-195, şek. 11.

Podani, Jerry. "Sahte, derisi yüzülmüş veya kırık mı? Eski eserler için kayıp tazminat yaklaşımlarının geliştirilmesi." Zarar Tazminatında : teknik ve felsefi konular : Nesneler Uzmanlık Grubu Oturumunun tutanakları, 10 Haziran 1994, 22. yıllık toplantı, Nashville, TN. Nesneler Özel Grup Postprints, cilt. 2. Ellen Pearlstein ve Michele Marincola, derleyiciler. (Washington, D.C.: American Institute for Conservation and Artistic Works, 1994), exts. .1 ve .2 yayınlandı, bkz. detaylar için.

Vikela, Evgenia. Die Weihreliefs aus dem Athener Pankrates-Heiligtum am Ilissos: Religionsgeschichtliche Bedeutung und Typologie (Berlin: Gebr. Mann, 1994), s. 216-19, pl. 40, şek. 1.

MacDonald, William A. ve Pinto, John A. Hadrian'ın Villası ve Mirası (New Haven: Yale University Press, 1995), s. 300-301, şek. 391.

Koleksiyonların J. Paul Getty Müzesi El Kitabı. 4. baskı. (Los Angeles: J. Paul Getty Müzesi, 1997), s. 26.

Settis, Salvatore. I Greci: Storia, cultura, arte, società (Turin: G. Einaudi, 1997), s. 1289.

Kansteiner, Sascha. Herakles: Die Darstellungen in der Grossplastik der Antike (Ph.D. diss, 1997), (Köln: Böhlau, 2000).

Badinou, Panayota. Olympiaka: Anthologie des kaynakları grecques (Bienne, İsviçre: Uluslararası Olimpiyat Komitesi, 2000[?]), s. 52.

Sakal, Mary ve John Henderson. Klasik Sanat: Yunanistan'dan Roma'ya. Oxford: 2001, s. 9, şek. 7 95-96, şek. 66, hasta.

Koleksiyonların J. Paul Getty Müzesi El Kitabı. 6. baskı. (Los Angeles: J. Paul Getty Müzesi, 2001), s. 26.

J. Paul Getty Müzesi Eski Eserler Koleksiyonu El Kitabı (Los Angeles: 2002), s. xi-xii, 160-61, şek. 4.

Yeni, Zehra. "Sözde Hadrian Villası Palaestra'sında Heykel Sergisi." Mitteilungen des deutschen Archaologischen Instituts, Romische Abteilung 109 (2002), s. 70-71, şek. 8.

Grossman, Janet Burnett. Taştan Yunan ve Roma Heykellerine Bakmak (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2003), s. 57, hasta.

Spivey, Nigel ve Squire, Michael. Klasik Dünya Panoraması (Los Angeles: Getty Publications, 2004), s. 90, şek. 144.

Yeni, Zehra. Roma Dünyasında Yunan Sporcular (Oxford: Oxford University Press, 2005), s. 116-19, şek. 4.16.

Risser, Erik ve Jens Daehner. "Castel Gandolfo'dan Dökülen Bir Satyr: Tarih ve Koruma." Bağlamdaki Nesnede: Koruma Sınırlarını Aşmak. David Saunders, Joyce H. Townsend ve Sally Woodcock, der. (Londra: IIC, 2006), s. 190-96, şek. 1.

Stourton, James. Zamanımızın Büyük Koleksiyonerleri: 1945'ten Beri Sanat Koleksiyonu (Londra: Scala, 2007), s. 124-25.

Koleksiyonların J. Paul Getty Müzesi El Kitabı. 7. baskı. (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2007), s. 8-9, hasta.

Mattusch, Carol C., ve diğerleri, ed. Pompeii ve Roma Villası: Napoli Körfezi Çevresinde Sanat ve Kültür, exh. kedi. (Washington, D.C.: Ulusal Sanat Galerisi, Thames & Hudson, 2008), s. 83, şek. 12.

Gallazzi, Claudio, Barbel Kramer ve Salvatore Settis, ed. Il Papiro di Artemidoro (Milan: Edizioni Universitaire di Lettere Economia Diritto, 2008), s. 574, şek. 5.44.

Levkov, Mary. L. "Hearst ve Antika." Apollon (Ekim 2008), 53-59.

Calcani, Giuliana. Skopas di Paros (Roma: G. Bretschneider, 2009), s. 19-20, 48, 65.

Brand, M., "Home and Away. Works of Art as Citizens and Migrants" In Crossing Cultures: Conflict, Migration and Convergence, editörlüğünü J. Anderson (Melbourne: Miegunyah Press, 2009), 24-25, şek. 3.

J. Paul Getty Müzesi Eski Eserler Koleksiyonu El Kitabı. Rev. ed. (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2010), s. xii, şek. 4, 160.

Lapatin, Kenneth. "La Villa Getty, la reconstitution d'une icône." Anıtsal (2010), s. 72-75, şek. 1, 5, (Kullanılan resim galerideki heykeldir).

Wohlmayr, Wolfgang. Die Romische Kunst: Ein El Kitabı (Mainz: Zabern, 2011), s. 149-50, şek. 75 (döküm).

Di Mauro, Alberto. Italy Art LA, eğitim broşürü (Los Angeles: Los Angeles İtalyan Kültür Enstitüsü, 2012), s. 22.

Platz-Horster, Gertrud. "Brabant'ta Herakles: Die Ametist-Gemme aus Sint-Oedenrode." BABesch 88 (2013), s. 191, 196-98, şek. 10, hasta.

Stewart, Andrew. "Umutsuzca Skopaları Arayan." Ho Skopas'ta kai ho kosmos tou: Paros'un Skopas'ı ve Dünyası. Dora Katsōnopoulou ve Andrew Stewart, der. (Atina: Paros ve Kiklad Adaları Arkeolojisi Uluslararası Konferansı, 2013), s. 24-26, şek. 3-4, 6, hasta.

Mattusch, Carol C. Kalıcı Bronz: Antik Sanat, Modern Görünümler (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2014), s. 154-55, şek. 99.

Kansteiner, Sascha ve diğerleri, ed. Der neue Overbeck (DNO): eski Schriftquellen zu den bildenden Künsten der Griechen. Grup III: Spätklassik: Bildhauer des 4. Jhs. v. Chr., DNO 1799-2677. (Berlin: De Gruyter, 2014), s. 441, hayır. 16, 2309.

Thompson, Erin L. Mülkiyet: Antik Çağlardan Günümüze Özel Koleksiyonerlerin Tuhaf Tarihi (New Haven, CT: Yale University Press, 2016), s. 118-19, şek. 14 [uz. .1-.2 yayınlandı.].

Scott, David A. Sanat: özgünlük, restorasyon, sahtecilik. (Los Angeles: Cotsen Institute of Archeology Press, 2016), s. 198-200, 205, şek. 5.12-13.

Angelicoussis, Elizabeth. Lansdowne Klasik Mermer Koleksiyonunun Yeniden İnşası. 2 cilt (Münih: Hirmer Verlag GmbH, 2017), cilt. 1, sayfa 58, 66 (resim), 69 (resim), 85 (resim), 93, 109 (resim), 110-111, 112 (resim) cilt. 2, s. 118-125, no. 14, incir. 14.1-14.6.

Eğitim Kaynakları
Eğitim Kaynakları

Eğitim Kaynağı

“Tanrılar, Kahramanlar ve Canavarlar” müfredatına eşlik edecek Yunan ve Roma Mitolojisi hakkında arka plan bilgisi.

Öğrencilerin Herkül (Herakles) mitindeki mitolojik yaratıkları öğrendikleri ders. Kelime öğreniyorlar ve mitolojik bir yaratık çiziyorlar.


Herkül'ün Siyasi Önemi

Raffaello Sanzio da Urbino. "Genç Herkül." Oxford, Birleşik Krallık: Ashmolean Sanat ve Arkeoloji Müzesi, 1483-1520.

Michelangelo Buonarroti'nin sanatsal yetenekleri büyük sanat eserlerinde ölümsüzleştirilmiştir. David ve modern bir izleyici tarafından şahsen görülebilen Sistine Şapeli'nin tavanı. Ancak sanatçının yaşamının üzerinden geçen 500 yılda kaybolan eserlerinin küçük bir kısmı için durum böyle değil. 1492'de Michelangelo, mitolojik kahraman Herkül'ün devasa bir heykelini yonttu. Heykel 1713'ten beri görülmedi, ancak tarihçiler bu parçanın önemini tarih boyunca hareketinin kayıtlarından anlayabiliyorlar. Piero de&rsquo Medici, Filippo Strozzi ve Fransa Kralı I. Francis gibi çok sayıda önemli tarihi şahsiyetin mülkiyetinden geçti. heykeli yapılırken Herkül 18. yüzyılın başlarında kaybolmuş, hem Medici hem de Michelangelo için amaçlanan siyasi anlamı, Floransa'dan çıkarılmasıyla kaybolmuştur.

1492'de Lorenzo de&rsquo Medici the Magnificent'in vefatı, sadece ailenin patriklik konumunu değil, aynı zamanda Michelangelo'nun hamisi ve akıl hocası rolünü de terk etti. Hem Ascanio Condivi hem de Giorgio Vasari, Michelangelo'nun biyografilerinde, Lorenzo'nun ölümüyle Michelangelo'nun çok üzüldüğünü ve anısına sekiz ayaklık bir Herkül heykeli yonttuğunu belirtmektedir.1 Michael Hirst ve diğer birçok bilim adamının şüphelendiği gibi, Böyle bir heykel için gerekli olan mermer, büyük olasılıkla Michelangelo'nun kendisini satın alması için çok pahalıydı ve bu da bir komisyon sorununa yol açtı.2

Michelangelo, Buonarroti ve Robert Walter Carden. Michelangelo Kendi Mektuplarında ve Kağıtlarında Anlatıldığı Gibi Hayatının Bir Kaydı. Londra: Constable & Company Ltd., 1913.

Lorenzo'nun ölümünden sonra, Floransa'nın en güçlü ailesinin reisi olarak Piero de&rsquo Medici'nin babasının yerini alması bekleniyordu. Condivi and Vasari both deny that Michelangelo worked seriously for Piero de&rsquo Medici and offer instead an anecdote that Piero requested Michelangelo to make a sculpture out of snow after a winter storm.3 This story works to eliminate Michelangelo&rsquos possible connection to Piero, who would be responsible for the exile of the Medici from Florence in 1494, which earned him the title &ldquothe foolish.&rdquo

However, a letter from Michelangelo to his father, Lodovico Buonarroti, in August of 1497 establishes his and Piero&rsquos relationship as one of patron and artist as the Michelangelo states, &ldquoI was instructed by Piero de&rsquo Medici to make a statue and I have bought the piece of marble for it.&rdquo4 Michelangelo&rsquos relationship with Piero is not the only evidence to support that the commission of the Hercules was for the Medici. Maria Ruvoldt cites in Michelangelo&rsquos Slaves and the Gift of Liberty, &ldquoWhen he fled Florence, Piero left behind a wealth of objects that were distributed by a committee of six Sindaci appointed by the republic to settle Medici debts. Among them was a marble Hercules restored on 11 August 1495 to a certain &lsquo&lsquoBonaroti,&rsquo&rsquo who is surely Michelangelo.&rdquo5

By acknowledging the Herkül as a Medici commission rather than an independent work, the political and social significance of the subject of the mythological hero changes. While art historians cannot know whether the subject of Hercules was chosen by Michelangelo or Piero, such a mythological subject carries a strong political message to the benefit of Piero. Leopold D. Ettlinger, in Hercules Florentinus , states &ldquoThe city government, he argued, picked on this specific symbol in order to tell all the world that Florence, like Hercules, was conscious of her power and would not allow any obstacles to stand in the way of her final goal: a pax florentina.&rdquo6 By commissioning a gigantic statue of Hercules, Piero aligned the Medici family with the strength of Florence and its history. Although ultimately unsuccessful, Piero tried to establish himself as a strong political figure similar to his &ldquomagnificent&rdquo father.

One of the many Hercules works of art owned by Lorenzo de' Medici.

Antonio Pollaiuolo, Hercules and Anteus, bronze. Florence, Museo Nazionale.

The claim made by Vasari and Condivi that the Herkül was a tribute to Lorenzo de&rsquo Medici is not an empty one. The Medici Palace had displayed Hercules &ldquotime and again in paint and bronze, for Lorenzo il Magnifico was surrounded by representations of Hercules and his exploits.&rdquo7 Lorenzo&rsquos own fixation on the mythological hero could have been a reflection of how he saw himself as well as an attempt to connect himself with Florentine iconography. Michelangelo and Piero would have been very familiar with Lorenzo&rsquos many commissions of Hercules-centered works. Michelangelo might have seen this as an opportunity not only for a commission but also as a way to honor a man who greatly inspired his life. Similarly, Piero de&rsquo Medici may have seen this as a way to further connect himself with his father&rsquos legacy in Florence. NS Herkül as a Medici commission holds a strong meaning for both Michelangelo and Piero de&rsquo Medici as they tried to reestablish themselves after the death of the patron and father, Lorenzo de&rsquo Medici.

Unfortunately for Piero de&rsquo Medici, the Herkül statue could not save him from the anger of the Florentine people when the Medici were exiled in 1494. As previously stated by Ruvoldt, in 1495 the Herkül statue was presumably returned to Michelangelo as the Medici possessions were distributed.8 With the statue back in his hands, Michelangelo still held the power to determine the political significance of the piece.

The Strozzi Palace which held the Herkül until 1529.

With the Medici out of the Florence, it is not surprising that Michelangelo turned to another powerful Florentine family, the Strozzi&rsquos. Vasari briefly mentions that the Herkül &ldquostood for many years in the Strozzi Palace and was considered a marvelous work.&rdquo9 William E. Wallace concludes that the gift of the Herkül to the Strozzi was &ldquoa shift in alliance&rdquo and &ldquothe seeking of a new patron.&rdquo10 In this way, the Hercules continued to be of political significance at a turning point in Michelangelo&rsquos life. For the Strozzi, the Herkül still symbolized Florentine strength but instead it connected their family to the political scene rather than the Medici.

When Michelangelo handed over the Herkül to the Strozzi family, he lost any claim he had to the ownership of the piece. Filippo Strozzi, not unlike Michelangelo and Piero de&rsquo Medici, used the Herkül as a means of gaining political favor. Caroline Elam describes the tense political atmosphere in Florence during the late 1520&rsquos and the impending invasion of the Spanish imperial army.11 Filippo Strozzi used his connection to Battista della Palla to deepen the Florentine connection with France for support.12

In 1529, Filippo's son Piero wrote to him that he had handed over the Herkül statue to della Palla as a gift to the King of France, Francis I.13 Once again, the Herkül was used a tool of political gain however, this time without the input of Michelangelo. In a letter to Filippo from his brother, Lorenzo, he states, &ldquomany people - and especially Michelangelo - are unhappy that we are depriving ourselves of it&rdquo in reference to the departure of the Herkül from Florence.14 Ruvoldt attributes Michelangelo&rsquos displeasure to &ldquowounded pride&rdquo because Filippo removed the statue after over twenty years of ownership.15 While the movement of the Herkül from Florence to France was a political statement, it was not the political statement that Michelangelo intended to make in the context of Florentine society.

As a lost work of art, the Herkül is only accessible through its known history and reconstructions from other artists. Ne zaman Herkül reached France, it was installed in the Palace of Fontainebleau until the destruction of the Jardin de l'Etang in 1713, when it disappeared from written history.16 As it stood in the French garden, the statue did not hold the same significance to its French audience as it would have to the Florentines. While art historians cannot confront the piece in person, the historical evidence of Hercules iconography in Florence, letters written by those involved, and the accounts of Michelangelo&rsquos life help put together a history of this work as it moved through time and space. Michelangelo could not have predicted the exile of the Medici, the fall of Florence, and the other numerous events that led to the statue passing from Florence to France. Taking all this into account and the lack of a physical piece of art, the Herkül can only be immortalized through its use as a political chess piece in the fluctuating political environment of sixteenth century Florence.

Ascanio Condivi, and Hellmut Wohl, The Life of Michel-Angelo (Pennsylvania: The Pennsylvania State University Press, 1999), 15. Giorgio Vasari, Julia Conaway Bondanella, and Peter E. Bondanella, Sanatçıların Hayatları (Oxford: Oxford University Press, 1998), 421-422.

Michael Hirst, Michelangelo, Carrara, and the Marble for the Cardinal's Pietà (London: The Burlington Magazine,1985), 155.

Condivi, and Wohl. The Life, 15. Vasari, Bondanella, and Bondanella, The Lives of the Artists , 421-422.

Michelangelo, Buonarroti, and Robert Walter Carden, Michelangelo a Record of His Life as Told in His Own Letters and Papers (London: Constable & company ltd., 1913), 8-9.

Maria Ruvoldt, Michelangelo's Slaves and the Gift of Liberty (Chicago: Renaissance Quarterly, 2012), 1037.

Leopold D. Ettlinger, Hercules Florentinus (Florence: Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz,1972), 122.

Ettlinger, Hercules Florentinus , 128.

Ruvoldt, Michelangelo's Slaves , 1037.

Vasari, Bondanella, and Bondanella, Sanatçıların Hayatları , 421-422.

William E. Wallace, How Did Michelangelo Become a Sculpture? (Online: Academia.edu, 1992), 156

Caroline Elam, Art in the Service of Liberty: Battista Della Palla, Art Agent for Francis I (Chicago: I Tatti Studies in the Italian Renaissance 5, 1993), 43-45.


12 Historically Significant Things Destroyed Due to Human Stupidity

Our planet is packed full of amazing attractions. Some of the major attractions are historic structures and artifacts that give us a glimpse into lost civilizations. But, the activities of many people among the seven billion who inhabit this planet pose a risk to the most spectacular and ancient landmarks. This has been proved in recent times as well. In the last few decades, numerous historical structures and artifacts have been destroyed because of tourism, vandalism, and war, and some of them are destroyed beyond repair. Keep reading to find out 12 historically significant things destroyed due to human stupidity.

1. In 2015, two tourists destroyed the 300-year-old Statue of the Two Hercules used as the symbol of the Italian city of Cremona when they climbed over it to take a perfect selfie.

Image credits: Zigres/Shutterstock.com

Two tourists made headlines in Italy, but for a bad reason.

A 300-year-old Statue of the Two Hercules has long been a symbol of the city of Cremona in northern Italy. It is said that the legendary mythological demi-God discovered the city.

But, in 2015, two tourists, obsessed with selfies, smashed the iconic statue while trying to climb over it to get a selfie. It is the portion of the crown that was destroyed by the tourist’s lack of etiquette.

The priceless statue was built in 1700 and was originally built to put over Cremona’s city gates.

It looks like people will do anything for a perfect snap. (source)

2. In 2013, a 2,300-year-old Mayan pyramid was destroyed to make way for a road fill project by a construction company in Noh Mul, Belize.

The small Caribbean nation of Belize is well known for its lovely beaches, outstanding barrier reef, rain forest, and extensive relics left by the Mayans.

But, In 2013, the country lost one of its historic monuments, because of a construction company. A 2,300-year-old Mayan pyramid at Noh Mul was destroyed by bulldozers to make fill for roads.

According to reports, the 65-foot-tall pyramid was constructed around 250 BCE with hand-cut limestone bricks, which was a quality material used by the companies to improve the quality of local roads, and it’s prized by contractors.

“This is one of the worst that I have seen in my entire 25 years of archaeology in Belize,” was how it was described by the archaeologist, John Morris, from the Institute of Archaeology, in Belize. (source)

3. Two teenagers in 2016 damaged a 5,000-year-old rock carving of skiing by scratching along the image lines using a sharp object to make it more visible and distinct in the Norwegian Island of Tro.

The ancient skier carving, before it was damaged. (Nordland County) Image credits: Smithsonianmag.com

The Norwegian island of Tro has a 5,000-year-old rock carving depicting a man skiing. The carving was one of the world’s earliest indications of skiing, and it also inspired the symbol of the 1994 Winter Olympics in Lillehammer.

Sadly, in 2016, two teenagers with good intentions ruined the ancient carving, in an attempt to make it more visible and clearer. They used a sharp object to scratch along the image’s linings to make it more distinct.

Reports suggest that original carvings were destroyed and are beyond repair. “It’s a tragedy because it’s one of the most famous Norwegian historical sites,” the mayor of the nearby Alstahaug Municipality told the reporters.

The boys realized their mistake and made a public statement apologizing for their ignorant behavior.

Officials didn’t disclose their names to prevent any potential abuse towards the teenagers. (source)

4. In 1759, Reverend Francis Gastrell demolished William Shakespeare’s house after buying it six years before in 1753 because he was not happy with the tourist surge in the place, and also the people of the town were not happy with his attitude.

Stratford-upon-Avon- Shakespeare’s New Place. Image credits: Tripadvisor

When Reverend Francis Gastrell bought Shakespeare’s house, Stratford-upon-Avon, in 1753, he quickly became frustrated with the rising number of tourists at the place. In addition to that, he had issues with the local officials over taxes.

People in the town were already mad at him for cutting down a mulberry tree planted by Shakespeare in the garden. Then, he did something which was probably unthinkable for many Shakespeare lovers. Six years after buying the house, he destroyed the former home of one of the most famous poets in history.

The people of Stratford-upon-Avon were devastated when they heard about this. Gastrell’s popularity plummeted drastically, and eventually, he had to get out of the town. (source)

5. In 1941, When Nazi leader, Adolf Hitler, sent three million German soldiers to invade the Soviet Union under Operation Barbarossa, they looted and destroyed precious artworks from the famous Amber Room in Russia.

Image credits: Giggel/web.archive.org

The Amber Room, which was decorated with six tones of Amber and semi-precious stones by Danish amber craftsman Gottfried Wolfram, was sent to Russia in 18 large containers in the 1700s.
The room built with international collaboration was set up in the Winter House in St. Petersburg as a part of a European art collection.

The magnificent room of art was used as a private meditation room, a gathering room, and sometimes as a trophy cabinet. According to historians, the total estimated value of the precious room would be $142 million in today’s world.

In1941, Adolf Hitler started Operation Barbarossa, which led to the invasion of the Soviet Union by three million German soldiers. Thousands of art collections were looted during that period from the illustrious Amber Room, as Nazis believed they belonged to Germans since they were made by Germans. (source)

6. In 2015, Islamic State militants destroyed the ancient Hatra site in Iraq, built 2,000 years ago.

Hatra. Image credits: Véronique Dauge/Wikimedia

The Islamic State, known for its violent, extremist ideas, has killed thousands of people and forced many others to flee their homes. In addition to ruining people’s lives, they destroyed many historic artifacts, and monuments as well.

In 2015, militants associated with the Islamic State demolished the historical archaeological site of Hatra in Iraq, which was built 2,000 years ago.

The iconic historical site, which is 110 km southwest of Mosul, was a secured city that stood strong against the invasions of Romans because of its thick walls. Not only that, Hatra city contained several temples and sculptures dedicated to gods like Apollo and Poseidon.

Officials suggested that militants had used explosives and bulldozers to smash down the buildings.

According to IS, which captured a large proportion of Iraq and Syria, shrines and statues are “false idols” that have to go down to pieces. “The destruction of Hatra marks a turning point in the appalling strategy of cultural cleansing underway in Iraq,” head of UNESCO, Irina Bokova mentioned in a statement. (source)


Reconstructing the Lost Hercules

In 1493, Michelangelo carved an eight foot tall marble statue of the mythological hero Hercules. Unfortunately, this sculpture was lost after sometime in France at the Palace of Fontainebleau. Due to its lost nature, this exhibit centers around the movement of the piece from Florence to France and the numerous hands it passed through on this journey. The mapping portion of the exhibit showcases the most probable trajectory of the piece from its conception to its last known location. By showing the movement of Hercules with a map and timeline, one is able to get a different perspective of how a work of art can be so removed from its origin and what that means for the interpretation of this work in history. The written portion of the exhibit explores the political significance of the Herkül as it changes hands through history. The exhibit aims to answer the question regarding Michelangelo's intentent for his Herkül statue and how the interputaion of his work changed as its location changed.


J. Paul Getty Müzesi

Bu görüntü Getty'nin Açık İçerik Programı kapsamında ücretsiz olarak indirilebilir.

Statue of Hercules (Lansdowne Herakles)

Unknown 193.5 cm (76 3/16 in.) 70.AA.109.1

Açık İçerik resimleri dosya boyutunda büyük olma eğilimindedir. Operatörünüzden olası veri ücretlerini önlemek için indirmeden önce cihazınızın bir Wi-Fi ağına bağlı olduğundan emin olmanızı öneririz.

Şu anda görüntülenemiyor

Nesne Ayrıntıları

Başlık:

Statue of Hercules (Lansdowne Herakles)

Sanatçı/Yapımcı:
Kültür:
Yer:

Hadrian's Villa, northern area, near the Casino Fede, Tivoli, Italy (Place Found)

Orta:
Nesne Numarası:
Boyutlar:
Credit Line:
Departman:
Sınıflandırma:
Nesne türü:
Related Works
Related Works
Köken
Köken

Found: Hadrian's Villa, northern area, near the Casino Fede, Tivoli, Italy (first recorded in Dallaway 1800)

Thomas Jenkins (Rome, Italy), sold to William Petty Fitzmaurice, 1792.

1792 - 1805

William Petty-Fitzmaurice, 2nd earl of Shelburne, 1st marquess of Lansdowne, 1737 - 1805 (Lansdowne House, London, England), acquired from his estate by his son, John Henry Petty-Fitzmaurice, 1805.

1805 - 1809

John Henry Petty-Fitzmaurice, 1765 - 1809 (Lansdowne House, London, England), by inheritance to his wife, Mary Arabella Petty, 1809.

1809 - 1810

Mary Arabella Petty, marchioness of Lansdowne, died 1833 (Lansdowne House, London, England), sold to her brother-in-law, Henry Petty-Fitzmaurice, 1810.

1810 - 1863

Henry Petty-Fitzmaurice, 3rd marquess of Lansdowne, 1780 - 1863 (Lansdowne House, London, England), by inheritance to his heirs, 1863.

1863 - 1866
1866 - 1927
1927 - 1936

Henry William Edmund Petty-Fitzmaurice, 6th marquess of Lansdowne, British, 1872 - 1936 (Bowood House, Wiltshire, England) [offered for sale, The celebrated collection of ancient marbles: property of the most honourable the Marquess of Lansdowne, Christie's, March 5, 1930, lot 34, bought back into the Lansdowne Collection and transferred to Bowood House, Wiltshire, England.], by inheritance to his heirs, 1936.

1936 - 1944
1944 - 1951
1951 - 1970

J. Paul Getty, American, 1892 - 1976, donated to the J. Paul Getty Museum, 1970.

Bibliyografya
Bibliyografya

Dallaway, James. Anecdotes of the Arts in England (London: Printed for T. Cadell and W. Davies, 1800), p. 341, no. 7.

Knight, Richard Payne. Specimens of antient sculpture: Aegyptian, Etruscan, Greek and Roman: selected from different collections in Great Britain by the Society of Dilettanti, vol. 1. (London: T. Payne, 1809), pl. XL.

Report from the Select Committee of the House of Commons on the Earl of Elgin's collection of sculptured marbles. (London, Printed for J. Murray, by W. Bulmer and Co., 1816), pp. 91-2, 95, 99, 104.

Dallaway, J. "Charles Townley, Esq." In Illustrations of the Literary History of the Eighteenth Century: consisting of authentic memoirs and original letters of eminent persons. cilt 3. Nichols, John, ed. (London: n.p., 1818), p. 252.

Müller, Karl Otfried. "Nachrichten über einige Antiken-Sammlungen in England: (Aus den Tagebüchern des Prof. Ottf. Müller in Göttingen)." Amalthea oder Museum der Kunstmythologie und bildlichen Alterthumskunde 3 (Leipzig, G. J. Göschen, 1825), pp. 241-2.

"Lansdowne House." A Monthly Magazine [Godey's Lady's Book] 9 (July, 1834), p. 24.

Green, Thomas. "Diary of a lover of literature [Thomas Green's Diary, 28 Jun. 1804]". Gentleman's Magazine, second ser., 1, vol. 155 (January - June, 1834), p. 252.

Clarac, Cte. Frédéric de. Musée de sculpture antique et moderne, ou description historique et graphique du Louvre et de toutes ses parties (Paris: Imprimerie Nationale, 1841-53), V (1839-41) pl. 788, no. 1973 (1851) p. 14.

Jameson, Mrs. Anna. Companion to the Most Celebrated Private Galleries of Art in London (London: Saunders and Otley, 1844), pp. 334-5.

"Visits to private galleries." Art Union (October 1, 1847), p. 359.

Cunningham, Peter. A Handbook for London: Past and Present, vol. 2 (London: John Murray, 1849), p. 470.

Timbs. John. Curiosities of London: exhibiting the most rare and remarkable objects of interest in the metropolis. (London: D. Bogue, 1855), p. 490.

Michaelis, Adolf. "Die Privatsammlungen antiker Bildwerke in England." Archaeologische Zeitung 32 (1875), p. 37, no. 35.

Michaelis, Adolf Theodor Friedrich. Ancient Marbles in Great Britain (Cambridge: University Press, 1882), p. 451, no. 61.

Smith, A. H., ed. A Catalogue of the Ancient Marbles at Lansdowne House, Based Upon the Work of Adolf Michaelis. With an Appendix Containing Original Documents Relating to the Collection. (London: n.p., 1889), pp. 9, 26-8, no. 61.

"Käufliche Gipsabgüsse." Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts V (1890), p. 161, no. 61 [as cast by Brucciani].

Wheatley, Henry Benjamin. London, past and present its history, associations, and traditions, vol. 2. (London: J. Murray, 1891), p. 366.

Clinch, George. Mayfair and Belgravia: Being an Historical Account of the Parish of St. George, Hanover Square. (London: Truslove & Shirley, 1892), p. 79.

Furtwängler, Adolf. Meisterwerke der griechischen Plastik: Kunstgeschichtliche Untersuchungen. (Leipzig: Giesecke & Devrient, 1893), pp. 515-20, fig. 92.

Kalkmann, August. Die Proportionen des Gesichts in der griechischen Kunst. ( Berlin: G. Reimer, 1893), pp. 60, 90 no. 34, 97 no. 83, 103 no. 34, 108 no. 83.

Winnefeld, Hermann. Die villa des Hadrian bei Tivoli. Jahrbuch des Kaiserlich Deutschen Archäologischen Instituts: Ergänzungsheft, vol. 3. (Berlin, G. Reimer, 1895), p. 162.

Reinach, Salomon. Repertoire de la statuaire grecque et romaine. 6 cilt. (Paris: E. Leroux, 1897-1930), vol. 1 (1897), p. 464, pl. 788, no. 1973.

Gusman, Pierre. La villa impériale de Tibur (villa Hadriana). (Paris: A. Fontemoing, 1904), pp. 282-4, fig. 488.

Chancellor, Edwin Beresford. The private palaces of London: past and present. (London: K. Paul, Trench, Trübner & Co., 1908), p. 281.

Baedeker, Karl. London and its environs: handbook for travellers. (Leipzig: K. Baedeker, 1911), p. 269, no. 61.

D. Brucciani & Co. Catalogue of Casts for Schools. (London: D. Brucciani & Co., 1914), p. 5 no. 2883, cover ill. [cast].

Baedeker, Karl. London and its environs: handbook for travellers. (Leipzig: K. Baedeker, 1923), "Lansdowne", no. 61.

Picard, Charles. La sculpture antique de Phidias à l'ère byzantine. (Paris: H. Laurens, 1926), p. 84.

Podany, Jerry. "Faked, flayed or fractured? Development of loss compensation approaches for antiquities." In Loss compensation : technical and philosophical issues : proceedings of the Objects Specialty Group Session, June 10, 1994, 22nd annual meeting, Nashville, TN. Objects Specialty Group Postprints, vol. 2. Ellen Pearlstein and Michele Marincola, compilers. (Washington, D.C. : American Institute for Conservation and Artistic Works, 1994), pp. 47, 56, figs. 18-19.

Calcani, Giuliana. Skopas di Paros (Rome: G. Bretschneider, 2009), pp. 19-20, 48, 65.

Platz-Horster, Gertrud. "Herakles in Brabant: Die Amethyst-Gemme aus Sint-Oedenrode." BABesch 88 (2013), pp. 191, 196-198, fig. 10, ill.

Stewart, Andrew. "Desperately Seeking Skopas." In Ho Skopas kai ho kosmos tou: Skopas of Paros and His World. Dora Katsōnopoulou and Andrew Stewart, eds. (Athens: International Conference on the Archaeology of Paros and the Cyclades, 2013), p. 24-26, figs. 3-4, 6, ill.

Kansteiner, Sascha, et al., eds. Der neue Overbeck (DNO): die antiken Schriftquellen zu den bildenden Künsten der Griechen. Band III: Spätklassik: Bildhauer des 4. Jhs. v. Chr., DNO 1799-2677. (Berlin: De Gruyter, 2014), p. 441, no. 16, 2309.

Scott, David A. Art: authenticity, restoration, forgery. (Los Angeles: Cotsen Institute of Archaeology Press, 2016), pp. 198-200, 205, figs. 5.12-13.

Thompson, Erin L. Possession: The Curious History of Private Collectors from Antiquity to the Present (New Haven, CT: Yale University Press, 2016), pp. 118-119, fig. 14.

Angelicoussis, Elizabeth. Reconstructing the Lansdowne Collection of Classical Marbles. 2 vols. (Munich: Hirmer Verlag GmbH, 2017), vol. 1, pp. 58, 66 (illus.), 69 (illus.), 85 (illus.), 93, 109 (illus.), 110-111, 112 (illus.) vol. 2, pp. 118-125, no. 14, figs. 14.1-14.6.

Bu bilgiler Müzenin koleksiyon veri tabanından yayınlanmaktadır. Araştırma ve görüntüleme faaliyetlerinden kaynaklanan güncellemeler ve eklemeler devam etmekte olup, her hafta yeni içerikler eklenmektedir. Düzeltmelerinizi veya önerilerinizi paylaşarak kayıtlarımızı iyileştirmemize yardımcı olun.

/> Bu sayfadaki metin, aksi belirtilmedikçe, Creative Commons Atıf 4.0 Uluslararası Lisansı ile lisanslanmıştır. Resimler ve diğer medyalar hariçtir.

Bu sayfadaki içerik, Uluslararası Görüntü Birlikte Çalışabilirlik Çerçevesi (IIIF) özelliklerine göre mevcuttur. Bu nesneyi, IIIF uyumlu bir görüntüleyici olan Mirador'da, ana görüntünün altındaki IIIF simgesine tıklayarak veya simgeyi açık bir IIIF görüntüleyici penceresine sürükleyerek görüntüleyebilirsiniz.


Hercules and Diomedes

Robert Langdon and Sienna wander in the Palazzo Vecchio in search of new clues, and a very special statue catches their attention.

We are talking about the statue of Hercules and Diomedes in the Hall of the Five Hundred.

This statue—located next to the Genius of Victory by Michelangelo and Florence triumphant over Pisa by Giambologna—belongs to a series of statues representing The Labors of Hercules.

Cosimo I de’ Medici commissioned twelve statues to sculptor Vincenzo de’ Rossi in 1560, but he managed to complete only seven of them.

In the original project, this series of sculptures was supposed to decorate a fountain in the Boboli Gardens.

Since 1592, these statues have been located in the Salone dei Cinquecento, with the exception of a brief period when Florence was capital, when they were moved to the Bargello Palace.

These sculptures represent the following sahneler: Hercules and Cacus, Hercules and the Centaur Nessus, Hercules and Antaeus, Hercules and Diomedes, Hercules and the Boar Erymanthian, and Hercules and Hippolyta.

The seventh group, Hercules with the sphere of Atlas, is now at the entrance to the Villa di Poggio Imperiale.

Hercules is the mythological hero that best embodies Greek freedom and heroism: for this reason, the Republic of Florence and the Medici loved the stories of Hercules very much and often celebrated them with art.

Hercules embodied liberty as David—the hero who defeated Goliath— and who, not surprisingly, was chosen to stand at the entrance of the Palazzo Vecchio.

İçinde Greek mythology, Hercules embodies courage and perseverance. At the end of his twelve labors he conquers immortality, which is the quality of all right and fair creatures.

If you want to know all about Hercules, we have a free e-book to suggest: Myths of Greece and Rome, by Hélène Adeline Guerber.

In his youth, Hercules did not know what to do with his fate. Then two women—Softness and Virtue—appeared to him and offered him a choice between a life of pleasure and joy and one of toil and glory.

Hercules chose the latter and had to face the twelve labors: Hercules and Diomedes is one of these episodes.

During the course of his twelve labors, Hercules, the strongest of the gods, also found time to remedy injustice and abuse.

In the Hercules and Diomedes episode, Eurystheus—to which Hercules was subjected according to the will of Zeus—commanded Hercules to seize the mares of Diomedes and bring them to Mycenae, the city where Eurystheus was king.

Diomedes, son of the acımasız god Ares, was a despot and reigned over the Bistoni in Thrace.

He had some wild mares, spitting fire and flames from their nostrils.

As he was cruel, Diomedes used to feed them with the poor who were shipwrecked by storms off the coast of Thrace.

Herkül, with little effort, reached Thrace, yakalanmış and tied Diomedes, and fed him to his own mares.

When the horses had eaten their own master, Hercules brought them to Mycenae as promised, and Eurystheus set them free.

The statue in the Hall of the Five Hundred succeeds very well in representing a right punishment for tyrants.

Niye ya? You can find out the description given by Vayentha, the shadow character of Dan Brown’s Inferno:

The sculpture depicted the two heroes of Greek mythology—both stark naked—locked in a wrestling match. Hercules was holding Diomedes upside down, preparing to throw him, while Diomedes was tightly gripping Hercules’ penis, as if to say, “Are you sure you want to throw me?”

Florence Inferno is a blog about the Florentine mysteries, symbols, and places that are mentioned in Dan Brown’s latest novel Inferno, and much more about the city. We also offer a guided Inferno walking tour, which follows the footsteps of Robert and Sienna, as well as an an eBook with an audio version.

It is nice to be able to see the places, sculptures, paintings, etc that are depicted in the book. Thank you for this.


ISIS' Attack on Ancient History Called a 'War Crime'

Already notorious for videos of beheadings and executions, the extremist group that calls itself the Islamic State, or ISIS, has recently taken aim at archaeological ruins and relics in attacks that international leaders say amount to a "war crime."

Last week, ISIS released a video of the group ransacking the Mosul Museum in northern Iraq. Yesterday (March 5), Iraq's Ministry of Culture announced that ISIS had razed one of the famous capitals of the Assyrian empire, the 3,300-year-old city of Nimrud, near the banks of the Tigris River.

"The deliberate destruction of cultural heritage constitutes a war crime," UNESCO Director General Irina Bokova said in a statement today. [In Photos: See the Treasures of Mesopotamia]

"This is yet another attack against the Iraqi people, reminding us that nothing is safe from the cultural cleansing underway in the country: It targets human lives, minorities, and is marked by the systematic destruction of humanity's ancient heritage," Bokova said. She called on political and religious leaders to condemn the destruction, and added that she had alerted the U.N. Security Council and the prosecutor of the International Criminal Court.

'Amazingly dangerous situation'

The bulldozing of Nimrud was especially shocking because it is one of the most important archaeological sites not just in Mesopotamia, but the world, said Ihsan Fethi, director of the Iraqi Architects Society.

"It was a crime against anything any civilized person would believe," Fethi added.

Nimrud covers nearly 2 square miles (5 square kilometers) and has sprawling palaces, temples and a citadel. The city was built by the Assyrian king Shalmaneser I in the 13th century B.C. A few centuries later, it became the capital of the Neo-Assyrian Empire, considered by some scholars to be the first true empire in world history.

You hardly had to go to Nimrud to appreciate its architecture and artwork. Today, museums like the Louvre in Paris and the Metropolitan Museum of Art in New York display Nimrud's statues of human-headed winged beasts, known as lamassu, as well as intricately carved reliefs showing lions, kings, gods and scenes of battle that once decorated palace walls.

Nimrud has a long history of excavations by Western archaeologists, going back to the mid-19th century. Sir Austen Henry Layard brought reliefs from the ancient city to the British Museum and other collections in the late 1840s and 1850s. One hundred years later, another British archaeologist, Max Mallowan, directed excavations at Nimrud. (His wife, the mystery novelist Agatha Christie, often joined the expeditions.)

Still, Fethi estimated that only 15 to 20 percent of the city had been excavated, and the site possibly hides more discoveries, which, at least in the near future, have little chance of being explored.

"This is an amazingly dangerous situation," Fethi said. "The longer [ISIS] stay, the more destruction we'll see."

Fethi worries that the next target could be the ancient city of Hatra — another UNESCO World Heritage Site that was founded in the third century B.C., some 70 miles (110 km) southwest of Mosul. (Those who don't know Hatra for its impressive temples and architecture might know the ancient city from its cameo in "The Exorcist.") [See Photos of Amazing UNESCO World Heritage Sites]

Documenting the damage

The events have been both heartbreaking and frustrating for archaeologists and cultural heritage specialists watching from afar.

"We can express outrage and highlight the enormous loss that's going on — and the significance of that loss — but beyond that, it's extremely difficult to do anything," said Paul Collins of the British Institute for the Study of Iraq.

For now, some experts are trying to at least take stock of what may have been lost.

Christopher Jones, a doctoral student who is studying the history of the ancient Near East at Columbia University, said he downloaded the video of ISIS pillaging the Mosul Museum last week and went through the footage bit by bit, taking screenshots and notes. On his blog, Gates of Nineveh, Jones published a two-part post describing the objects he could identify.

He had to turn to older images from inside the museum and obscure publications — older books and academic papers, mostly in Arabic — to piece together a picture of what was destroyed. Some of the objects that were smashed at the Mosul Museum were clearly replicas.

"You can tell from some of them by the way they break," Jones said. Plaster casts tend to shatter, while authentically ancient stone sculptures are much more durable when they're toppled over.

Some of the more dramatic scenes in the ISIS video seem to involve replicas or casts. In one part of the video, a plaster copy of a statue of Hercules is pushed to the floor, and it immediately smashes into thousands of little pieces, kicking up a cloud of white dust. In another scene, a sculpture of a face hanging on the wall of the museum's Hatra Hall falls to the floor in slow motion after a man in a purple polo shirt takes a sledgehammer to it. Jones spoke to Lucinda Dirven, an expert on Hatra, who thinks the face could be a plaster cast of one of the masks that was built into a wall at the ancient city.

That Hercules statue was listed as one of the four replicas in the Hatra Hall, according to a basic inventory of the Mosul Museum that was shared on the IraqCrisis cultural heritage mailing list. But there were 30 other objects from the same gallery listed as authentic, including four statues of kings from Hatra. All four of those statues seem to have been destroyed — a 15 percent loss of all existing statues of Hatrene kings, as just 27 were known, Jones said.

Besides the Hatra Hall, the Mosul Museum has two other galleries: one dedicated to Assyrian art with reliefs and statues from Nimrud and Nineveh (another ancient Assyrian capital) and an Islamic hall, which was not shown in the video.

That video also cut to footage taken beyond the walls of the museum, at Nineveh. It showed men using power tools to destroy the colossal lamassu that stood guard at the Nergal Gate Museum. The winged statues were among the few that hadn't already been shipped off to other museums.

"Those were some of the few lamassu that were still in situ," Jones said.

Copyright 2015 LiveScience, a Purch company. Her hakkı saklıdır. This material may not be published, broadcast, rewritten or redistributed.

List of site sources >>>


Videoyu izle: HERKÜL 2 TÜRKÇE DUBLAJ HD İYİ SEYİRLER (Ocak 2022).